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miércoles, 21 de diciembre de 2011

BIOGRAFIA BARRICADA "Programa 322"


BIOGRAFÍA BARRICADA (Reedición) 22-12-2011
322º PROGRAMA


Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado a heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy volvemos hacer un programa de reedición concretamente el programa 110 que lo realizamos el día 07 de Septiembre del 2006, que estuvo dedicado a uno de los grupos más importantes dentro del heavy rock español. Estamos hablando de BARRICADA. El grupo se forma en el barrio de la Chantrea en la ciudad de Pamplona en 1982, después de que un grupo de amigos decidiera crear una banda donde exponer todas sus inquietudes con respecto al heavy rock y al rock urbano. La primera formación estaba compuesta por:

Voz/ Guitarra:Sergio Oses
Voz/Bajo:Enrique Villareal “Drogas”
Voz/ Guitarra:Javier Hernández “Boni”
Batería:Mikel Astrain

Con esta primera formación, su primer concierto lo dieron en el rastro de Chantrea su barrio natal y durante todo el año 82, se recorrieron Euskadi tocando allí donde podían. Un año después la banda hace su primer concierto oficial en Pamplona, teniendo un impresionante éxito que les lleva a firmar su primer contrato discográfico con una compañía independiente llamada Soñua Discos. Con esta compañía editan su primer trabajo cuyo titulo es Noche de rock and roll. Contando con la colaboración de Ramoncín, este primer trabajo es potente y combativo, pero la producción no fue la adecuada, con lo que el sonido se resentía de una falta de limpieza que restaba brillo al resultado final. Tras participar en diversos festivales de protesta se les incluyó dentro de la etiqueta del rock radical vasco. De este primer disco se pueden destacar los temas: Sin ver la cara a nadie, Alambre de espino, Esta es una noche de rock & roll.
Al poco tiempo el servicio militar obligó a Sergio Oses a abandonar el grupo, siendo sustituido por Alfredo Piedrafrita. El 2 de Abril de 1984 muere Mikel Astrain, un duro golpe para el grupo, que pese a ello decide continuar con Fernando Coronado a la batería. Con este cambio en la formación, en el año 1985 graban un nuevo disco bajo el titulo de Barrio conflictivo. Con arreglos de Rosendo Mercado y dedicado a su amigo desaparecido. Este disco volvió de nuevo a ser uno de los éxitos de la banda, lo cual empiezan a lloverles ofertas de grandes compañías de discos, que están dispuestas a contratarles. De este segundo disco se pueden destacar los temas: Barrio conflictivo, Lentejuelas, Noche en la ciudad.


Finalmente es la compañía RCA bajo el sello BMG Records, la que les contrata y con ella editan su tercer disco bajo el titulo de No hay tregua. Pero antes de que se edite este disco, ya tienen el primer conflicto con su nueva compañía de discos, ya que esta quería censurar algunos temas de este tercer trabajo de la banda, lo cual hace que después de editarse el disco las relaciones entre ambos se rompan. Por otra parte el disco deja un tanto que desear en sonido, sobre todo en la mezcla de la música con la voz, ya que las guitarras suenan con más crudeza y el sonido no suena muy limpio. Tras este disco comienzan una nueva gira, que les lleva a tocar en varios sitios de su tierra natal y fuera de ella. De este disco podemos destacar los temas: Okupación, Contra la pared, No hay tregua.
A raíz de su primer cambio de compañía de discos, su antigua compañía la Soñua Discos, decide sacar a la calle un disco recopilatorio que contenga los mejores temas de los discos que editaron con esta compañía. El titulo del disco es Barricada 83-85. Y este recogía los temas mas destacados de sus dos primeros discos. Después de la rotura de las relaciones y contrato con BMG Records, consiguen firmar con la compañía Polygram Ibérica, con la cual ya editarían la mayoría de sus trabajos siguientes. Para empezar en 1987 editan su cuarto trabajo y primero con esta nueva compañía bajo el titulo de No se que hacer contigo. Este nuevo disco del grupo hace que empiecen a florecer el espíritu borroka y a sacar sus mejores connotaciones de rock urbano. De estos dos discos vamos a recomendar los siguientes temas: Del recopilatorio el tema Míralo, y del otro disco los temas: En la esquina del zorro y No se que hacer contigo.


Un año después vuelven a editar un nuevo disco bajo el titulo de Rojo. Con este nuevo disco confirman su fuerza, firmeza y compacidad. Las letras son de doble lectura y mucho más afianzadas dentro del rock urbano. La producción de este trabajo corre a cargo de Dennis J. Herman y teniendo influencias claras de los grandes del rock urbano, como Rosendo, Burning, Leño, Ramoncin, etc. Con este nuevo trabajo, por fin se reencuentran con su público, sobre todo el vasco y consiguen vender más de 40.000 copias. Como temas principales podemos destacar los siguientes: Animal caliente, Rojo, Bajo control.
Siguiendo la línea de un disco por año, al año siguiente aparece un nuevo disco de la banda, el cual ya fue polémico antes de que se editara, ya que uno de los temas del disco fue censurado, debido a la critica contundente que se hacia del Opus Dey. De ahí que en 1989 aparezca a la venta el disco Pasión por el ruido. Este nuevo disco es menos compacto pero más variado que el anterior. Repiten productor, siendo uno de los discos más trabajados de la banda, sobre todo porque sus letras están llenas de metáforas al más puro estilo rock urbano, en ocasiones heavy metal, e incluso algunos coros femeninos, como por ejemplo en el tema Yo soy quien tú necesitas esta noche. Pero además también podemos destacar buenos temas como: Por salir corriendo, Correr a ciegas.


Un año después la nueva compañía de discos les propone hacer un disco en directo, lo cual lo titulan Doble directo rockanroll. Para este disco en directo la preparación fue a conciencia, ya que ensayaron durante cuatro días en la discoteca Young Play de Hernani y el grupo actuó con todas sus ganas y su esmero los días 19 y 20 en el Pabellón de los deportes del Real Madrid y el 21 en el palacio de deportes de Barcelona. Las mezclas se hicieron en los estudios Kirios de Madrid y el equipo técnico resultó de gran calidad. Este disco resultó ser un buen resumen de la trayectoria del grupo hasta ese momento y también buen ejemplo de su fuerza y garra en directo. Incluía un tema de cada uno de los dos primeros discos, así como cinco del "No hay tregua", cuatro del "No sé qué hacer contigo", siete del "Rojo" y cinco de "Pasión por el ruido". En total 23 temas y además se realizó un video de 55 minutos, dirigido por Manolo Gil. El disco consiguió vender más de 70.000 copias y venia a recoger todos los grandes éxitos de la banda a lo largo de su discografía. Grandes temas como por ejemplo: Tentando a la suerte, Tan fácil, Cuidado con el perro.


Después de la gira en la que se grabó en disco anterior, de nuevo vuelven al estudio de grabación, y editan un nuevo disco titulado Por instinto. Este nuevo disco esta producido y dirigido por ellos mismos, dejando su lado mas borroka y convirtiendo su estilo mas encaminado hacia el rock puro y duro que el urbano. Los temas de este disco son mas variados, desde ritmos bailables hasta connotaciones de pop, como temas principales de este disco se pueden destacar los temas: África, Haz lo que quieras (tu cuerpo), En blanco y negro.

No somos abertzales, eso de la independencia nos viene grande. No somos patriotas de ninguna parte, cualquier ciudad nos da igual. (Enrique Villarreal “Drogas”, 1992)

De nuevo se vuelven a meter en el estudio y a mediados del año 1992, editan su siguiente trabajo bajo el titulo de Balas blancas. Este nuevo disco sigue la misma línea del disco anterior, aunque lo combativo prácticamente había desaparecido. Un año después vuelven a grabar un nuevo disco con la misma compañía y el mismo sello, o sea con el sello Mercury y la compañía Polygram Ibérica, S.A. Este nuevo disco se titula La araña. Con este nuevo trabajo se nota la madurez personal de los miembros del grupo y lo más sorprendente es el tema Difícil, ya que esta directamente inspirado por Rage Against the Machine. La música adolescente de sus primeros discos queda definitivamente atrás y su música se empieza disfrutar a partir de los temas siguientes. Como mejores temas de ambos discos vamos a destacar estos: Oveja negra, Difícil, Problemas.


Después de este álbum la compañía de discos decide editar un disco recopilatorio con los mejores temas de la banda a lo largo de su amplia discografía, cuyo titulo es Los singles. En este doble disco aparecen todos los éxitos de la banda y algún que otro tema inédito. En 1996 de nuevo vuelven a la carga con un nuevo trabajo grabado en estudio, bajo el titulo de Insolencia. De nuevo vuelven a coger la línea de los discos anteriores, haciendo que el disco se convirtiera rápidamente en uno de los discos más vendidos del grupo, ya que de nuevo los riff de guitarra y el conjunto de instrumentos hacen que los temas sean uno de los más recordados en todos los conciertos de la banda. Después de este disco comienzan una gira por toda España, la cual les lleva por todo el territorio español, pero es precisamente en su tierra donde deciden grabar un nuevo disco en directo el cual lo titularon Salud & rock@nroll. Este disco fue grabado en la plaza de toros de Pamplona en septiembre de 1996, pero que no saldría al mercado hasta el año siguiente, además con la grabación de este disco la banda ponía fin a su contrato con compañía discográfica Polygram Ibérica. De todos estos discos vamos a destacar los siguientes temas: Del álbum en directo el corte Sospecho, del siguiente el tema que da titulo al disco llamado Insolencia y del recopilatorio el tema Pasión por el ruido en su nueva versión.
Terminada la larga relación con su anterior discográfica, la banda hizo un paréntesis, que permitió a algunos de sus miembros a enfrascarse en proyectos paralelos, Javier Hernández “Boni” había sido el primero en editar un disco en solitario, bajo el titulo de Peligroso animal de compañía, así como Enrique Villarreal “Drogas”, que también tenia editado un disco en solitario llamado Txarrena. Ahora era el turno a los demás componentes del grupo, como por ejemplo, Alfredo Piedrafrita grabo el disco titulado In vitro, el Drogas volvió a grabar otro disco en solitario llamado La venganza de la abuela, y Fernando Coronado hizo lo mismo grabando el disco Doble filo. Después de todo esto consiguen que la compañía Dro East West, S.A, sea la que se encargue de editar sus siguientes discos, y el primero que editan con su nueva compañía es el titulado Acción directa que aparece en el mercado en el año 2000. Este nuevo trabajo suena como una autentica bomba de relojería con unas letras que reflejan el compromiso social que siempre ha caracterizado a la banda, con coros explosivos y sobre todo con velocidad de instrumentos, de hecho la crítica considero que era uno de los mejores discos del grupo de toda su carrera. Sus temas principales son varios, pero el tema que muchos críticos consideran que es el mejor de su amplia carrera, cuyo video fue considerado como uno de los mejores del rock español, y que estuvo protagonizado por los componentes del grupo y los miembros del La Fura dels Baus, es el llamado Victima, que nosotros lo dejaremos para el final. Pero además destacaremos estos: Espérame, Acción directa, Sin poderlo controlar.


En marzo del año 2002, se publica un nuevo trabajo de la banda de Pamplona, titulado Bésame. Este disco es una vuelta al más puro rock&roll, del que rápidamente consigue vender más de 30.000 copias, llevando a la banda por todos los pueblos y ciudades de España en una interminable gira. Tras grabar este disco Fernando Coronado batería del grupo abandona la formación y es sustituido por Ibon Sagarna alias Ibi, conocido de la banda que había trabajado con Alfredo Piedrafrita en disco que este saco en solitario. El nuevo batería trae aires nuevos y mucha caña en los directos. En el año 2003 varios grupos españoles se unen para rendir homenaje a la banda, editando un disco titulado Un camino de piedras, tributo a Barricada. Este disco reúne a muchos grupos españoles tocando y cantando los temas mas conocidos del grupo. Tal vez se podría destacar todo el disco, ya que es una de las mejores recopilaciones de versiones que se han hecho hasta ahora. Pero nosotros vamos a destacar de ambos discos los temas siguientes: Del primero el tema que da titulo al disco llamado Bésame y después los temas tributo titulados: Callejón sin salida de Fito & Fitipaldis y En la silla eléctrica de A palo seko.
Y en el año 2.004 editan un nuevo disco bajo el titulo de Hombre mate hombre. Grabado en estudios Garate de Andoain, y producido por Haritz Harreguey y los propios Barricada, este nuevo disco de la banda vuelve a ser otro éxito y consagrarse el grupo como uno de los mas grandes de este país, también comienzan un nueva gira por toda España. En el año 2006, editan un nuevo disco bajo el titulo de Latidos y mordiscos. Este disco doble, esta grabado en directo desde Pamplona y viene a recoger en sus 40 temas, todos los éxitos de la banda a lo largo de su amplia discografía, e incluso algunos de ellos tocados en clave de acústico. Como temas principales de estos dos discos vamos a recomendar estos: En nombre de Dios del recopilatorio en directo; y del primer disco Hombre mate hombre y Sean bienvenidos.


En el año 2007 celebran el 25 aniversario desde su primer concierto, tocando en el mismo lugar y a la misma hora, o sea en la plaza de la Chantrea, a las 12 del mediodía, y a ras de suelo, sin escenario, efectos de luz ni vallas. El concierto había sido anunciado con sólo 2 días de antelación en su página web y aun así reunió a numerosas personas. Al año siguiente editan el disco 25 años de rocanrol. Este disco es una caja con dos CD’s mas dos DVD’s, y un libro; recogiendo los mejor del grupo a lo largo de su amplia discografía, además de un disco de rarezas. Después de esto se embarcan en una gira llamada Otra noche sin dormir, junto a Rosendo y Aurora Beltrán, arrancando en San Sebastián en abril y terminando en septiembre en Madrid. De esta gira se edita un CD mas DVD bajo el titulo de la propia gira, o sea Otra noche sin dormir, el cual recoge los mejores temas de la banda y de los demás artistas cantados y tocados por todos. Con este disco consiguen obtener otro disco de oro. Como temas a destacar de estos dos disco, vamos hacerlo con estos cortes: en primer lugar del disco recopilatorio el tema Agradecido, que es una versión de Rosendo, y del otro disco los temas: la versión acústica del tema Pídemelo otra vez, y por ultimo el tema de Rosendo Mercado cantado por todos llamado Maneras de vivir.
A finales de 2009 y con la compañía Warner Music Spain editan un nuevo disco bajo el titulo de La tierra está sorda. Este disco conceptual esta basado Guerra Civil Española. Ya que después de que Enrique Villarreal alias el drogas, leyera un libro sobre la guerra comenzó a investigar, leyendo multitud de libros, viendo documentales y, sobre todo, entrevistándose con supervivientes del bando perdedor y familiares de las víctimas. El resultado fue un álbum compuesto por 18 canciones y un libro dónde se explica la historia real que hay detrás de cada una de ellas, además colaboran historiadores como Julián Casanova y Daniel Sancet Cueto, escritor, historiador y cantante. Tras la edición de este disco comienzan una nueva gira, que les llevara a publicar al año siguiente un disco en directo bajo el titulo de En la memoria. Este álbum es la grabación de un concierto en acústico que dieron en Zafra, Badajoz, conteniendo sobre todo los temas del disco anterior pero en clave de acústico. Este disco también se presenta con un DVD de otro concierto, además de entrevistas, charlas y demás. Como mejores temas de estos discos vamos a recomendar los siguientes: Del disco en acústico el tema Por la libertad, y del disco en estudio los cortes, Suela de alpargata y Pétalos.


BARRICADA ha sido un grupo que al principio fue catalogado como rock abertzale, dada su procedencia, pero sin embargo mas tarde demostraron que aunque su procedencia fuera de esta índole, sus temas nada tenían que ver con la política, sino que se basaban principalmente en los problemas cotidianos de la juventud. Muchos son lo videos que han grabado de sus temas, de hecho incluso participaron de extras en una película de Juanma Bajo Ulloa llamada Airbag, demostrando que aparte de ser buenos músicos también saben hacer su pinitos en el cine. Recientemente se ha publicado un libro llamado ElectricAos, donde se recogen las opiniones y comentarios de otros artistas, dando un fiel repaso a su carrera musical de más de 28 años en la carretera. Una de las características principales del grupo ha sido siempre la unión entre sus componentes, pero sin embargo en este mismo año 2011, Enrique Villarreal alias Drogas ha comunicado que se marcha de la banda para seguir su propio proyecto llamado Txarrena, donde podrá exponer todas sus inquietudes con respecto al rock. De hecho rápidamente el resto de la banda ha publicado en su pagina web que seguirán haciendo buen rock and roll a pesar de perder a uno de sus grandes pilares. De todas formas el grupo ha conseguido ser uno de las formaciones más duraderas y más importantes dentro de nuestro rock y heavy español, sabiendo darle siempre un toque especial de guitarreo y estilo propio. Pero lo mejor de todo, es que todavía les queda cuerda para rato. Esperemos que pronto podamos verles en directo, con su nuevo bajista, y disfrutar al máximo con uno de los estilos más importantes de nuestro rock español.
Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose de la banda BARRICADA, hemos considerado que su mejor tema es Victima, extraído del disco llamado Acción directa, ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo, y además actualmente es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.


AQUI OS DEJO EL VIDEO DE UNO DE SUS MEJORES TEMAS. ADEMAS ESTA CONSIDERADO COMO UNO DE LOS MEJORES DEL ROCK ESPAÑOL...

miércoles, 30 de noviembre de 2011

BIOGRAFIA LOS SUAVES "Programa 320"


BIOGRAFÍA LOS SUAVES (Reedición) 01-12-2011
320º PROGRAMA

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado a heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy volvemos hacer un programa de reedición concretamente el programa 77 que lo realizamos el día 26 de Octubre del 2005, que estuvo dedicado a uno de los grupos más importantes del heavy rock español. Estamos hablando de LOS SUAVES. El grupo nace a finales de los años 70 en Galicia, concretamente en Orense, de la mano de los hermanos Domínguez, Yosi, Carlos y Javier, que decidieron crear un grupo de rock. La primera formación esta compuesta por:

Voz/ Guitarra:Yosi Domínguez
Guitarra:Ángel Ruiz
Bajo:Carlos Domínguez
Guitarra:Ramón Costoya
Batería:Javier Domínguez


Con esta formación consiguen en 1981 telonear a uno de los grandes grupos como son los Ramones en un concierto ofrecido en La Coruña. Tras esta actuación y las declaraciones de los miembros de Ramones, como que son el mejor grupo que les habían teloneando en su gira por Europa, consiguen su primer contrato con la compañía de discos Clave Records, cosa que les posibilita la edición de su primer disco titulado Esta vida me va a matar. En dicha actuación colocan el dibujo de un gato en la parte trasera del escenario, emulando el águila de los Ramones. Este gato se convertiría mas tarde en el logo de la banda. A pesar de sus buenos directos este disco no consigue llegar al total de ventas impuesto por su compañía de discos, lo que hace que este primer trabajo de la banda pase completamente desapercibido, a pesar de los buenos temas que contiene, como por ejemplo: Esta vida me va a matar, Mártires del rock and roll, Peligrosa María



Dos años más tarde en 1984, la banda llega a su punto mas bajo debido a lo pobre de las ventas de su disco anterior, pero a pesar de ello, deciden editar un nuevo disco con el titulo de Frankestein. Con la edición de este segundo trabajo comienzan las sustituciones en la formación, se marcha Javier Domínguez en la batería siendo sustituido por Carlos Costoya, también se marcha Ramón Costoya guitarra del grupo, siendo sustituido por Hermes Alogo Membuy un guitarra de color al estilo de BB King. Mientras que el otro guitarra Ángel Ruiz también se marcha del grupo siendo sustituido por José Losada. De nuevo, la grabación de este disco se hace en Asturias y es un vivo reflejo del disco anterior, pero de calidad inferior, en cuanto a éxitos y ritmos. Como temas principales podemos destacar: Mear contra el viento, la balada Una ciudad llamada perdición, Cuando la música termina.
Pasados tres años, de nuevo se meten en el estudio para editar su tercer trabajo bajo el titulo de Ese día piensa en mi. De nuevo se suceden cambios en su formación, volviendo a ella Ramón Costoya, alias Montxo en la guitarra por José Losada, al igual que también se marcha su hermano Carlos Costoya en la batería, que es sustituido por Alejandro Cano, que únicamente grabaría este disco con la banda, ya que para la gira de este disco seria cambiado por Ángel Barrio, alias Gelo. A pesar de todo esto la banda sigue sin suerte y las ventas no llegan a donde ellos quieren que llegue. De este disco podemos destacar los temas: En primer lugar el tema Dolores se llama Lola, que lo dejaremos para el final., y después los temas No puedo dejar el rock, Ese día piensa en mí, y el tema dedicado a uno de sus ídolos el líder de Thin Lizzy, que había fallecido recientemente, llamado ¿Sabes? ¡Phill Lynott murió!



A raíz del disco anterior la banda se embarca en una gira por diversos puntos del estado que les lleva a grabar en un doble álbum en directo titulado Suave es la noche que, después de numerosos problemas, por fin consigue ver la luz a finales de 1989 y principios de 1990. El disco supone la consolidación del grupo tras muchos duros años luchando por conseguir un lugar dentro de la escena rockera nacional. Este álbum recoge los mejores temas del grupo, tocados con la magia del directo, haciendo que sea uno de los discos más populares dentro del entorno del grupo, llegando a conseguir buenas ventas gracias a los numerosos fans que esta teniendo la banda. De este doble disco en directo podemos destacar los temas: Chaquetas de cuero, Rio y no se por qué, Solo pienso en dormir.
Un año mas tarde en 1991, aparece su quinto trabajo titulado Maldita sea mi suerte. Este disco es un doble álbum en estudio, donde se deja notar la incorporación de Alberto Cereijo, uno de los mejores guitarristas del país, en sustitución de un Hermes Alogo Membuy perseguido tras varios años, por una enfermedad degenerativa que ya en ese momento le impedía seguir tocando. El éxito del grupo es tal que de la mano de una compañía independiente como es Clave Records, obtienen su primer disco de oro. Este éxito contrasta, por otro lado, con la temática del grupo, que tienen en Yosi no solo el alma y el carisma, sino además él es el compositor de la gran mayoría de las canciones, en las cuales suele dejar notar su constante visión fatalista de la vida y del mundo. Como temas principales podemos destacar: Maldita sea mi suerte, Pardao, y haciendo una buena reunión de grandes guitarras en el tema La noche se muere.



A raíz del éxito que van generando gracias a sus conciertos tan contundentes, la banda cambia de compañía de discos, siendo la Polygram Records la que se encarga ahora de la edición de los nuevos discos, aunque este mismo año 1992 también aparece el disco recopilatorio llamado 10 años de rock and roll. Este disco no esta editado por su nueva compañía, sino por una independiente como es Edigal Records, y recoge diez de los mejores temas del grupo a lo largo de su discografía, e incluso también un tema inédito. De este disco podemos destacar los temas: Pobre Sara, Viajando al fin de la noche, Esto es rock and roll.
Al año siguiente aparece otro nuevo trabajo de la banda, esta vez si es la compañía de discos Polygram Records la que lo edita bajo el nombre de Malas noticias. Este nuevo trabajo sigue la misma temática que los discos anteriores, aunque destacando un ligero endurecimiento del sonido alcanzando la madurez con una sección rítmica que gana solvencia mejorando mucho en la producción. Además las letras de los temas escritas por Yosi, que sigue inspirado, son composiciones cercanas a la poesía, con versos atormentados y retorcidos. Por otro lado, la fama comienza visitarlos y sus temas comienzan a oírse en muchas emisoras de radio que antes tenían al grupo en el mayor de los olvidos. Como temas principales de este disco son: Malas noticias, El ultimo metro, Dile siempre que no estoy.



Tanto va el cántaro a la fuente, que….., lo mismo les sucedió a la banda, ya que con la edición de su nuevo trabajo al año siguiente 1994, cuyo titulo es Santa compaña. La banda consigue el status de la mejor banda de rock de España en ese momento, cosa que rubricaban haciendo multitudinarios conciertos y como no, multitudinarias ventas, de hecho con este disco consiguieron el disco de platino. Tanto es el éxito de la banda que la compañía de discos decide sacarle provecho, editando uno de sus mejores conciertos. De ahí que al año siguiente 1995 aparezca en el mercado el disco ¿Hay alguien ahí?, esta vez no se trata de un doble disco en directo, sino un triple disco en directo donde se recoge lo mejor de la banda a lo largo de toda sus discografía y refleja en toda su intensidad uno de los capítulos más brillantes del rock nacional de los últimos tiempos. De hecho también aparecen varios temas inéditos. Como mejores tema de ambos disco vamos a destacar los siguientes cortes: El tema inédito llamado Massacre, y también los temas del primer disco titulados Hendrix, Si pudiera.
A partir de entonces, la compañía de discos Polygram Records también edita un disco inédito, titulado Especial acústico en Cadena 100. Este disco recoge un mini concierto que ofrecieron en los estudios de Cadena 100 en Madrid en abril de 1995, en el cual aparecen muchos de los éxitos de la banda, pero en clave de acústico. Pero lo curioso es que el disco anterior había sido editado por la nueva compañía y recogía todos sus temas incluso los grabados con la otra compañía. Todo esto motivo que su antigua compañía demandara a la nueva y al grupo, ganando el juicio obligando a la actual compañía y al grupo a pagar una indemnización por los beneficios obtenido con el disco en directo. A raíz de todo esto su actual compañía edito el disco Lo mejor de ¿Hay alguien ahí?, quedando el disco reducido a únicamente a once temas que son los de la etapa del grupo con su actual compañía la Polygram Records. Como mejores canciones de estos discos vamos a destacar los cortes siguientes: En clave de acústico el tema Sin empleo, y después en directo los cortes El afilador y Corazón de rock n’ roll.



Después de esto, su primera compañía de discos la Clave Records, decide poner en circulación un disco de Los Suaves, bajo el titulo de Con el corazón, pero esta vez dando a conocer el lado mas suave de la banda, editando un disco de baladas y donde se aprecia el lado mas melancólico de Yosi, ya que muchas veces en sus letras ha sido despechado en amores o pesimista ante las adversidades de la vida. Desde luego una gran colección de canciones, que una vez editadas no contaron con la aprobación por parte del grupo, pero que sin embargo pertenecen a su larga discografía. De este disco podemos destacar los temas: No llores más por mí, Muerte en el rock, Siempre igual.
Dos años mas tarde en 1997, de nuevo se vuelven a meter en el estudio y unos meses mas tarde aparece otro nuevo trabajo de la banda titulado San Francisco Express. Este disco es una opera rock ambientada en las historias y leyendas del cementerio de San Francisco en Orense, su tierra natal. Considerado como uno de los mejores discos de la banda se trata de un disco conceptual. Como dice el propio Yosi nada tiene que ver con la ciudad de San Francisco, sino con su propia ciudad natal Orense, porque allí el cementerio se llama "Cementerio de San Francisco" y el express es el tren de la vida misma que tiene como última parada ese lugar con la muerte. De este disco podemos destacar los temas: San Francisco express, Hotel, Preparados para el rock and roll.



En el año 2000, Ramón Costoya, alias Montxo deja el grupo, lo que constituye una gran sorpresa, alegando que esta decisión ha sido tomada de modo totalmente personal con la única intención de dedicarse en especial a su mujer y sus hijos. A raíz de esto la banda decide no buscar un sustituto, sino que el grupo se convierte en cuatro miembros, aunque en algunas ocasiones Fernando Calvo les echa una mano con la guitarra. Este mismo año editan un nuevo disco titulado Víspera de todos los santos. En este disco se refleja la evolución de una banda, convertida en leyenda, incluso llegan a telonear a los míticos Rolling Stones en Santiago de Compostela. Dentro de este disco se puede destacar la adaptación de un poema de Juan Antonio Goysolo con música de Paco Ibáñez titulado Palabras para Julia, aparte de los temas: Víspera de todos los santos, Dulces noches de luna y pateras.
En mayo de 2002, aparece otro trabajo de la banda bajo el titulo de Un paso atrás en el tiempo. En realidad no se trata de un trabajo novedoso, ya que es un recopilatorio de los mejores temas de la banda, pero con la excepción de varios temas nuevos. Después de terminar el contrato con su actual compañía de discos la Polygram Records, bajo el sello de Harmony, deciden meterse en el estudio y con su nueva compañía de discos llamada Locomotive Music y en el año 2003 editan su siguiente disco titulado Si yo fuera Dios. Este nuevo disco esta enfocado hacia el tema religioso y aporta al grupo madurez en su música y sobre todo en sus letras, ya que el sonido se hace un poco mas duro, demostrando que todavía tienen cuerda para rato. Como mejores temas de ambos disco vamos a recomendar las canciones siguientes: Tomas el tendero, Judas, Noche.



Dos años más tarde en el 2005, aparece un nuevo disco titulado El jardín de las delicias. Este nuevo trabajo de la banda, consolida aun más la proliferación del grupo como una de los mejores dentro del panorama rock español. El titulo del disco lo sacan de una de la obras de El Bosco, donde juegan con este titulo para representar su propio jardín donde el diablo escribe sus propios temas, de hecho se dejan llevar por la contundencia y la fuerza en los temas con brillantes solos de guitarra reflejando en las letras la desilusión, la amargura, y el terror que produce ver un mundo en descomposición como los propios sueños que algunos casos son semillas de la destrucción. Como temas principales de este disco podemos destacar: No le grites, Burro cansado blues, El jardín de las delicias.
Tras la edición de estos discos vuelven de nuevo a la carretera y comienzan una nueva gira, pero tras ella comenzarían su sequia discográfica, ya que se pasarían cinco años para volver a estudio de grabación. Mientras tanto se edita en el año 2007 el disco Todo Suaves, el cual recoge en sus tres discos lo mejor de la banda hasta ese momento. Llegados al año 2010, la banda edita su undécimo disco de estudio bajo el titulo Adiós adiós. Este disco es editado por un nueva compañía de discos la Sony Music Spain, y con el dejan claro que son una de las mejores banda del momento en todo el panorama español, con grandes temas contundentes y veloces, además de buenas guitarras con la voz de Yosi, bastante cascada, pero que todavía saca buenos momentos. Por otro lado hacen una versión de un tema del desaparecido Gary Moore que hizo como homenaje al desaparecido Phill Lynott del grupo Thin Lizzy. Como mejores temas a destacar podemos hacerlos con estos: En primer lugar el tema homenaje llamado Se alza el trueno, que es una versión del tema Thunder rising de Gary Moore, después los temas Han matado el rock'n'roll y Esa noche te perdí.



Me parece bien que la gente emita sus propios juicios, pero yo sólo soy uno más que intenta que la música en España sea la mejor. (Alberto Cereijo, 2010)

A mediados de este mismo año 2010, sale al mercado un nuevo trabajo de la banda bajo el titulo de 29 años, 9 meses y 1 día. Este doble disco se graba el 18 de septiembre de 2010, en un concierto ofrecido en Orense, su tierra natal, el cual contiene también un DVD del concierto, mas un libreto de la historia del grupo. El titulo es una clara referencia al tiempo transcurrido desde que telonearon a los Ramones, hasta la grabación de este disco en directo, que además incluye el tema inédito que da titulo al álbum. Tras la publicación de este disco por parte de la compañía Santo Grial Records, el grupo desmiente la posibilidad de la separación del grupo, ya que Alberto Cereijo además de producir los nuevos discos del grupo, no abandona la formación para dedicarse a su grupo ECO. Además en su tierra natal son galardonados con las llaves de la ciudad y con una plaza con el nombre de la banda. Como mejores temas podríamos destacar todos, ya que se trata de un buen recopilatorio, pero ahora vamos a destacar los temas que todavía no hemos escuchado en este programa, como son: Pobre jugador, Corre conejo corre y por ultimo el tema inédito llamado 29 años, 9 meses y 1 día.



LOS SUAVES, son un grupo de Galicia que un día decidieron expandir sus inquietudes con respecto a la música rock. Expertos en saber mezclar el intimismo y la contundencia, sus composiciones más emblemáticas son reflejos sociales armados de grandes riff de guitarra con contundentes ritmos endiablados, haciendo que su larga trayectoria musical haya sido un camino lleno, en un principio de obstáculos, de grandes éxitos y premios. Sus primeros discos, considerados música de culto por algunos colectivos del heavy rock, son la viva muestra de que la banda, sin llegar a hacer un heavy metal puro hayan conseguido situarse en el pedestal mas alto de la música rock de este país. Pero sin embargo en algunas ocasiones, tal vez por la voz desgarradora de su cantante y líder, mucha gente no los relaciona directamente con el heavy metal, sino más bien con el punky rock y eso que ellos nunca han hecho este tipo de música. Pero de todo esto, se saca conclusión de que el grupo siempre ha sido uno de los máximos exponentes del heavy metal en España, llenando estadios y conciertos dentro y fuera de nuestro país, demostrando que son y serán uno de los mejores grupos de nuestra querida piel de toro, como es España. Esperemos que pronto podamos verles en directo, cerca de nuestra tierra y disfrutar al máximo con su buena música.
Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo LOS SUAVES, hemos considerado que su mejor tema es Dolores se llama Lola. Extraído del disco Ese día piensa en mí. Ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.



AQUI TENEIS PRECISAMENTE EL VIDEO DE UNO DE LOS MEJORES TEMAS DE ESTE GRUPO....

miércoles, 9 de noviembre de 2011

BIOGRAFIA MAGÖ DE ÖZ "Programa 318"


BIOGRAFÍA MAGÖ DE ÖZ (Reedición) 10-11-2011
318º PROGRAMA

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado a heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy volvemos hacer un programa de reedición concretamente el programa 75 que lo realizamos el día 7 de Octubre del 2005, que estuvo dedicado a uno de los grupos que nació bajo la influencia del rock duro y el heavy, llegando a ser uno de los grupos con mas proyección del momento. Estamos hablando de MAGÖ DE ÖZ. La banda fue fundada en 1989 por Txus di Fellatio, en el barrio de Begoña de Madrid. En un principio la banda se llamaba Transilvania en homenaje a un tema de Iron Maiden, aunque mas tarde y después de ir poco a poco reclutando al resto de los componentes, pasaría a llamarse como actualmente lo conocemos, ya que según comenta el propio Txus: Elegí este nombre porque, como en la película, la vida es un camino de baldosas amarillas, en la que andamos en compañía de otros buscando nuestros sueños... Su primera formación estaba compuesta por:

Voz/ Guitarra:Juan Manuel Rodriguez
Bajo: David
Guitarra:Pedro
Batería/Voz:Txus di Fellatio

Con esta formacion graban su primera maketa bajo el titulo de Y que mas da, la cual constaba únicamente de tres temas, pero con estos temas y varios covers de otros grupos comienza a ofrecer pequeños conciertos, donde la mezcla de estilos era la base principal. Mas tarde grabarían otra maketa bajo el titulo de Canción de cuna para un bohemio, la cual seria la base para su primer disco. Durante los siguientes años la banda se convierte en uno de los grupos más importantes de Madrid, gracias a su original manera de componer y a su directo demoledor, fusionando dos estilos aparentemente tan opuestos como el Heavy Metal y la música Celta, sin embargo su música estaba abierta a gran cantidad de estilos e influencias, pero basando todo su potencial musical en el Heavy fusionado con la música Celta, consiguiendo un estilo original como demuestran las críticas recibidas en prensa y medios especializados. Por esta época David bajista del grupo deja su puesto a Salvador, Pedro guitarra también deja su puesto a José María mas conocido por Chema, y entran a formar parte del grupo Paco a la otra guitarra, Alfonso a los teclados y Carlos Prieto alias Mohamed al violín. En 1992 el grupo queda finalista del concurso Rock Villa de Madrid. En 1994, bajo la producción de Txus y Alberto Plaza, ve la luz el primer disco de la banda, que lleva por titulo Mägo de Oz. Este primer trabajo tuvo que ser autofinanciado por ellos mismos, pero gracias a esto les permite darse a conocer y salir a tocar por todo el país obteniendo un gran éxito, a consecuencia del cual, fueron elegidos como grupo revelación de Rock en 1995, en distintos medios. De este primer disco podemos destacar los temas: T'esnucare contra L'bidé, Nena, y una versión de Steve Winwood, llamada Gimme some lovin’.



Aun teniendo algún que otro éxito, las diferencias de algunos miembros de la banda era palpante y fruto de esas diferencias, el cantante del grupo Juanma Rodríguez abandona la banda, teniendo buscar rápidamente a un sustituto. De hecho Txus, visita un conservatorio y les propone a varios alumnos la opción de hacer una prueba para ser el vocalista del grupo, a lo que su profesor también se presenta y es elegido el nuevo vocalista del grupo. Su nombre José Andrea y todavía sigue en la brecha con el grupo. Por otra parte también se marcha el guitarra del grupo Jose María “Chema”, siendo rápidamente sustituido por Frank. También se marcharía Paco siendo sustituido por Charlie en la guitarra, que mas tarde también dejaría su puesto a Juan Carlos Marín. En 1996, el grupo consolida la nueva formación, y bajo el sello Locomotive Music, edita su segundo disco titulado Jesús de Chamberí. Este álbum es una ópera rock donde Txus refleja su particular visión del regreso del hijo de Dios a la tierra, en el castizo barrio de Chamberí de finales del siglo XX, también supone la confirmación de la banda, lo cual da un peculiar estilo mas heavy metal gracias a la voz de José Andrea. De este disco podemos destacar los temas: Jesús de Chamberí, La canción de Pedro, Hasta que la muerte nos separe.



La repercusión obtenida en todo el país les permite regrabar cinco temas de su primer disco. Por ello en 1997, aparece un nuevo disco bajo el titulo simplemente de Magö de Öz, aunque se le conoce como el disco de La bruja. Este mini disco no tiene nada de nuevo, ya que los temas que aparecen son viejos temas remasterizados pero adquiriendo una nueva dimensión y sobre todo cantados por el nuevo vocalista José Andrea. De este disco podemos destacar los temas: El lago, Mago de oz, El hijo del blues.
De nuevo la banda sale de gira por todo el país, y poco a poco se va revelando como una banda a tener muy en cuenta dentro del panorama nacional, cuajando grandes conciertos, como el del Viñarock 98, dónde, abriendo cartel, asombran a propios y extraños con una de las actuaciones más destacadas del festival. Su ascenso continua imparable a lo que les lleva a meterse en el estudio y grabar su cuarto álbum, llamado La Leyenda de la Mancha. Este disco es una obra conceptual que gira en torno al famoso personaje Don Quijote de Miguel de Cervantes. Esta claro que el grupo esta madurando y toda esta madurez queda plasmada en este disco abriéndoles todas las puertas dentro y fuera de España. De este disco podemos destacar los temas: El santo Grial, La ínsula de Barataria, Maritornes.



El fenómeno del grupo alcanza tal dimensión que, en el año 1999, y unido a sus apoteósicas actuaciones en los festivales Eurometal y Viñarock 99, editan un video recopilatorio de los diez primeros años de la banda, llamado Resacosix en Hispania, además de reeditar el primer álbum bajo su actual sello. Un año mas tarde en el año 2000, sale a la venta el doble disco llamado FinisTerra. Este álbum narra las aventuras de un peregrino en el camino de Santiago del siglo XVII. Este disco supone la consagración definitiva de Mago de Oz como el grupo más importante de rock de nuestro país. Con el consiguen un disco de platino, además de hacer una macro gira por España y otros países de Europa, visitando también América. Durante esta gira se incorporan a la banda Fernando Ponce de León a las flautas y Sergio Cisneros alias El Kiskilla a los teclados. Con este disco es la primera vez que un grupo de heavy metal en España afronta abiertamente el tema de la homosexualidad en una de sus letras. De este disco podemos destacar los temas, en primer lugar el tema llamado Fiesta pagana, que lo dejaremos para el final y después destacaremos estos: El señor de los gramillos, La santa compaña, y el tema referido a la homosexualidad cuyo titulo es El que quiera entender… que entienda.
Tanto es el éxito de la banda que graba junto a Doro Pesh, una de la mejores cantantes de heavy de todo el panorama mundial, una versión del tema Man on the silver mountain. Por otra parte también llegan a tocar en festivales del prestigio del Wacken Open Air 2001 o el Bang Your Head 2002, además de encabezar el Machina 2000. Toda la fuerza contenida en estas actuaciones les lleva a plasmarlas, en Mayo del 2002, en su primer disco en directo llamado Fölktergeist, todo un éxito en ventas que les devuelve de nuevo al primer plano de la escena musical, con una gira que les llevará desde Chile hasta Estados Unidos. En dicha gira aprovechan la ocasión para cambiar de bajista, marchándose Salvador y entrando en la formación Sergio Martínez ex bajista del grupo Ankhara, que terminaría con ellos dicha gira. De este disco en directo podemos destacar los temas: Hasta que el cuerpo aguante, La leyenda de la Mancha, Molinos de viento.



En el año 2003, de nuevo vuelven a la carga con otro disco grabado en estudio, esta vez su titulo es Gaia. Como sucede en los demás discos siempre hay un tema que caracteriza a dicho trabajo, en este caso el tema esta centrado en los grandes conquistadores de América y su población nativa. En este disco se puede notar una composición más madura del grupo que en sus trabajos anteriores, dando más importancia a los violines, flautas y teclados, relegando a las guitarras a un segundo plano, además con este disco consiguen de nuevo un disco de platino, ya que alcanzan vender más de cien mil copias. Por dicho motivo vuelven a realizar una macro gira por todos los países de América, ya que según su batería y líder del grupo Txus di Fellatio, en América los reciben casi como a dioses. De este disco podemos destacar los temas: El atrapasueños, Alma, La rosa de los vientos.



Durante mucho tiempo hemos sufrido un ostracismo injusto, consecuencia de la ignorancia que ha provocado la dictadura en este país durante más de 40 años. Se quiera o no, nuestra banda no es flor de un día, sino producto de muchos años de trabajo, de los cuales, nunca hemos dejado de luchar. (Txus di Fellatio, 2003)

De un tiempo a esta parte la banda ha ido creciendo en componentes y en ese momento son nueve los que se suben a un escenario a tocar y como no, a dar un espectáculo sin igual. Tras el éxito del disco anterior, al año siguiente de nuevo vuelven a meterse en el estudio y al poco tiempo aparece un nuevo disco de la banda, cuyo titulo es Belfast. Producido por Sergio Marcos, este disco es tal vez, el mas criticado por todos los fans de la banda, e incluso por aquellos que suelen escribir en los periódicos, siendo tachados de desertores del rock y todo por las versiones que hacen y sobre todo del tema de Bony M, que da titulo al disco. Pero lo que si esta claro es que si ellos tienen raíces en la música celta, este tema es ideal para dar ejemplo de ello. También hacen una versión del tema La rosa de los vientos, pero esta vez el ritmo es mucho más duro que en la versión acústica del disco anterior. De este disco podemos destacar varios temas entre los que esta la versión de la banda sonora de la película Mago de Oz con tema Somewhere over the rainbow, y además de los temas Mas que una intención, Belfast.



Al siguiente año, o sea el 2005, aparece un nuevo disco de la banda tocado en directo en uno de sus mejores conciertos ofrecidos en este país. El titulo Madrid Las Ventas. Esta claro que el concierto se grabó en la plaza de toros de Las Ventas y recoge lo mejor de la banda a lo largo de toda su discografía, aunque también hay que destacar que no incluyen ningún tema de su disco anterior. Debido a la operación de su mano, el guitarra del grupo Juan Carlos Marín “Carlitos”, es sustituido por Jorge Salan, el cual después de la recuperación de Carlitos siguió en la banda, siendo ahora tres guitarristas., también participa en sus directos Patricia Tapia en la voz y los coros. Por otra parte rompen sus relaciones con su actual compañía de discos Locomotive Music, la cual había publicado este disco sin el consentimiento de la banda, dejando incluso algunos temas sin editar. De este disco podemos destacar los temas siguientes: Ancha es Castilla, La danza del fuego, La costa del silencio.
Por otra parte, el bajista Sergio Martínez, abandona la agrupación, siendo reemplazado por Luis Miguel Navalón. No obstante, Navalón actuó en algunos conciertos, pero fue sustituido rápidamente por Pedro Díaz "Peri". A finales de ese año 2005, se edita un nuevo trabajo de la banda bajo el titulo de Gaia II: La voz dormida. Este disco ya es editado por la nueva compañía de discos la Warner Music Spain, y su estilo se oscurece un tanto, siendo más atrevido e incluso satánico, haciendo una critica satírica a la manipulación de la iglesia católica en el mundo. Por otra parte Txus di Fellatio abandona el grupo durante la gira posterior debido principalmente al agotamiento y compromisos ajenos a la banda, siendo sustituido por Joaquín Arellano alias el niño, al igual que también entra en la formación Salvador alias el cuervo como refuerzo en los teclados. Esta gira les llevaría por toda España y además visitarían Latinoamérica y EE.UU. Como mejores temas destacaremos estos: Su segundo sencillo llamado Hoy toca ser feliz, el tema que critica a la iglesia llamado La cantata del diablo (missit me dominus), y por ultimo su primer sencillo llamado La posada de los muertos.



Durante el año 2006 se lanza el libro El cementerio de los versos perdidos, el cual recoge una recopilación de los 50 mejores poemas de Txus di Fellatio. También se edita un box set recopilatorio del grupo bajo el titulo de The best Öz. Tras este disco comienzan una nueva gira, donde el grupo organiza un festival llamado Mago de Oz Fest, con los grupos invitados UDO, Warcry, Liberkía, Maligno, Onassis Day, Agora y Cage. Al año siguiente y tras terminar la gira anterior Hasta que el cuerpo aguante Tour 2007, se edita su siguiente disco bajo el titulo de La ciudad de los arboles. Con este disco consiguen alcanzar el disco de oro con más de 40.000 copias vendidas, contribuyendo a que el grupo consiga su disco de diamante por vender más de un millón de copias en toda su trayectoria. Parece ser que con este disco el grupo pretende alejarse un poco de la complejidades en la composición de los temas, como pasaba con sus discos anteriores, haciendo temas más breves y más incisivos. Por otra parte también se lanzaría el single Y ahora voy a salir, con el tema que da titulo a single y una versión de Mike Oldfield. Como temas a destacar de estos discos, vamos hacerlo con los siguientes: En primer lugar el segundo single llamado Deja de llorar (y vuelve a levantar), después la versión de Mike Oldfield llamada Moonlight shadow, y por ultimo su primer single titulado Y ahora voy a salir.
Llegados al año 2008 se anuncia la partida temporal del teclista Sergio Cisneros alias el Kiskilla de la banda, así como también la del guitarra Frank, lo que hace que afecte a la gira del disco anterior. Tras esta comienzan otra bajo el nombre de La leyenda de la Mancha tour 2008, donde prescinden de violines, teclados, etc., quedándose la base principal del grupo. Fruto de esta gira apareció un nuevo disco bajo el titulo de Baracaldo D.F. Este nuevo disco fue grabado en una de las actuaciones de la banda en Baracaldo (Vizcaya), además se presento con un DVD del concierto. Y en él se recogen los mejores temas del grupo tocados con la magia, el espectáculo y la fuerza que despliega el grupo en sus directos. Como mejores temas destacaremos estos: La balada El poema de la lluvia triste, también Marcha turca en instrumental, y por ultimo el tema Akelarre.



Dos años mas tarde vuelven al estudio de grabación y al poco tiempo aparece su siguiente disco bajo el titulo de Gaia III: Atlantia. La temática principal del disco gira en torno al fin de la civilización debido al egoísmo y la ambición del ser humano, poniendo como ejemplo el final de la leyenda de la Atlántida. Además cuentan con la colaboración de Kutxi Romero, Leo Jiménez, Carlos Escobedo y Tete Novoa. Tras la edición de este disco comienzan una gira llamada curiosamente Agaiate que vienen curvas 2010, la cual les lleva por toda Latinoamérica y también por España, de hecho la primera actuación en vivo con los temas del nuevo disco la realizan en México, en la ciudad de Monterrey. Posteriormente actuaron en el festival Vive Latino de la Ciudad de México, y poco después participarían en el festival Rock in Rio en Madrid, además durante esta gira Fernando Ponce de León abandona la formación entrando José María en la flauta. Como mejores temas vamos a recomendar los siguientes: Für Immer, La ira de Gaia, y el primer single llamado Que el viento sople a tu favor.
A finales de ese mismo año 2010, aparece en el mercado un nuevo disco del grupo bajo el titulo de Gaia: Epilogo. Este nuevo álbum consta de las diez canciones que quedaron fuera de la selección de la trilogía de Gaia, que ahora deciden sacarlas a la luz y que no queden en el olvido, además contiene varios temas antiguos remasterizados. De nuevo comienzan una nueva gira llamada Epilogo-Naringolo tour 2011, que de nuevo les lleva por todos los rincones de España y América, además anuncian en su pagina web que después de esta gira comenzaran unas pequeñas vacaciones, y también se anuncia la separación de su vocalista José Andrea al termino de la misma. Como mejores temas podemos destacar los siguientes cortes: La lagrimas de Gaia, El líder, Y serás canción.



MAGÖ DE ÖZ empezó siendo una mezcla de varios estilos, entre los que estaba el heavy, el rock, la música celta, e incluso algunas otras tendencias. Rápidamente se situó en lo mas alto de la pirámide del heavy metal en España, y desde entonces han madurado mucho y cada día su música es mas escuchada por gente que no son seguidores de heavy. Pioneros en realizar una opera rock fuera de lo común, la banda ha conseguido hacer un rock que proviene del esfuerzo y la lucha; y todo porque es música hecha con sangre, sudor y lagrimas. Actualmente son bastantes los componentes de la formación, ya que introducen instrumentos de cuerda y viento, además de que son varios los guitarras del grupo. Durante su larga carrera discográfica han tenido muchos cambios en la formación, hasta que por fin han encontrado la mas adecuada, siendo mas de diez músicos encima del escenario; un escenario que sigue siendo espectacular, principalmente porque sus directos son impresionantes con un escenario increíble y una puesta en escena espectacular y una fuerza impresionante. Actualmente están de nuevo de gira, por todo el territorio de habla hispana, pero esta no la única gira que han hecho por estos lares, ya que en Latinoamérica son todo un ídolo, consiguiendo aforos espectaculares y un éxito sin precedentes. Por otra parte parece ser que el grupo esta vetado en algunas emisoras de radio que dependen directamente de la iglesia por su critica hacia ella, lo cual hace que la promoción de su música se quede un tanto apartada, pero sin embargo nunca empañara su buen heavy metal. Esperemos que pronto podamos disfrutar de su directo y de nuevo volvamos a quedarnos sorprendidos por su actuación. Desde luego si tienes la oportunidad de verles en directo, no lo dudes ni un segundo, porque seguro vas a disfrutar con su actuación en vivo y no te va a defraudar. Pero antes de nada escucha su música y apréndete sus canciones.
Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo MAGÖ DE ÖZ, hemos considerado que su mejor tema es tema Fiesta pagana. Extraído del disco Finis Terra. Ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.



AQUI OS DEJO EL VIDEO DE UNO DE SUS MEJORES TEMAS, DISFRUTARLO...

miércoles, 26 de octubre de 2011

BIOGRAFIA BELLA BESTIA - NIAGARA - BEETHOVEN R "Programa 316"


BIOGRAFÍA BELLA BESTIA – NIAGARA – BEETHOVEN R
27-10-2011
316º PROGRAMA

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado a heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy le ha tocado el turno a uno de los grupos españoles pioneros en la elaboración de lo que hoy en día se conoce como heavy. Estamos hablando de la banda madrileña BELLA BESTIA. Tras la disolución de este grupo nacerían NIAGARA y más tarde BEETHOVEN R. Pero vayamos con el primero.

BELLA BESTIA

El grupo nace en 1983 después de que un par de amigos se reuniera para crear un grupo que les haga exteriorizar su pasión por el Glam rock. De ahí que José María San Segundo alias Pepe Mari se juntara con Antonio Acebes y juntos comenzaran a formar el grupo. Más tarde se le unirán el resto de la banda. La primera formación estaba compuesta por:

Voz:Elías Sánchez
Guitarra:Antonio Acebes
Bajo:José Mª San Segundo
Guitarra:Manolo Arias
Batería:Enrique Ballesteros



Con esta formación comienzan a hacer conciertos por Madrid y a funcionar bastante bien, pero al poco tiempo llega el primer cambio a la formación, ya que el cantante Elías Sánchez es expulsado de la banda por no dar la imagen que el grupo quería y es sustituido por Tony Cuevas que había estado en grupos como Tora Tora. Con esta nueva formación el grupo graba en el año 1984 y en los Estudios MC de Madrid su primer disco bajo el titulo homónimo de Bella bestia. Bajo la producción de Mario del Castillo y la propia banda, este álbum es editado por el sello Feroz Records, aunque mas tarde lo volvería a editar la compañía Avispa S.L. Cargado de un rock bastante fuerte, con grandes riff de guitarra y sobre todo con una excelente voz, de este primer disco únicamente se editaron mil copias y actualmente se le considera pieza de coleccionismo, ya que su rock también se considera, hoy en día, música de culto. Este primer disco de la banda tuvo una gran repercusión, principalmente porque incluso llega a ser criticado en una revista francesa especializada, lo cual en esa época era todo un logro. Como mejores temas podemos destacar estos: En primer lugar el tema Un puntapié en el trasero, que lo dejaremos para el final, y después destacamos estos: Rocanrolero, No fuiste capaz, El rey del juego.



Con el disco editado, la banda comienza a hacer conciertos y a participar en festivales, pero surge el problema de que Tony Cuevas vocalista del grupo tiene que cumplir el servicio militar, lo cual es sustituido por Pancho Martin que venia de tocar con otros grupos del mismo genero, además el batería Enrique Ballesteros se marcha siendo sustituido por José Sánchez mas conocido como La bestia, al igual que también es sustituido en la guitarra Manolo Arias por Pepe Rubio. Con estos cambios en la formación, en Enero de 1986 entran en los estudios Audiofilm y graban su nuevo disco bajo el titulo de Lista para matar. Este nuevo trabajo es editado por la compañía Nuevos Medios, aunque mas tarde seria también editado por el sello Avispa. Considerado por muchos el mejor disco de la banda, este álbum consiguió ser un éxito, por parte de la critica y los fans, además el disco contenía cuatro temas grabados en directo en la sala Canciller de Madrid, que en un principio saldrían en un álbum en directo, pero como la producción y el sonido no fueron buenos, el disco no apareció en el mercado. Tanto es el éxito obtenido que actúan en Radio Nacional, también en el programa de televisión 1,2,3, y en las fiestas de San Isidro de Madrid. Como mejores canciones vamos a destacar estas: En primer lugar el single de este disco llamado Súbete a mi piel, también Ardiendo en la noche y la versión que hacen de un tema de The Sweet llamada Fox on the run.
Un año mas tarde en 1987 vuelve a ver cambios en la formación, ya que se marchan el batería José Sánchez alias La bestia y es sustituido por Lamberto Amador, así como también se marcha el guitarrista Pepe Rubio, convirtiéndose la banda en un cuarteto. Al año siguiente su compañía de discos le exige un nuevo trabajo y sin haber terminado todavía los nuevos temas, entran en el estudio y al poco tiempo aparece el que seria el ultimo disco llamado No, cariño no. A pesar de los magníficos directos que tenia la banda, ya que las puestas en escena eran espectaculares, con el batería encerrado en una jaula, bombas, e incluso con una ambulancia en el escenario, su popularidad se fue apagando y este álbum no obtuvo las ventas esperadas. Todo esto motivo que la banda se disolviera finalmente. Años después en 1996 se reúnen Pepe Rubio, Pancho Martin, José María San Segundo mas conocido como Pepe Mari, Lamberto Amador y Javier Kiercheben y deciden volver a escena pero no funciona y vuelven a desaparecer, en ese momento Pepe Mari San Segundo forma Beethoven R. Como mejores temas de este disco vamos a destacar los siguientes: Una vez más, Un momento antes de matarte, A su lado.



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NIAGARA

Tras la salida Manolo Arias del grupo Bella Bestia, en 1985 se pone en contacto con Tony Cuevas y junto deciden crear un grupo de Hard rock melódico pero con la particularidad de cantar en ingles, aprovechando la nacionalidad de Tony Cuevas. Después de varias audiciones por fin forman la banda bajo el nombre de Tora Tora, aunque mas tarde tuvieron que cambiarlo, ya que había un grupo con ese nombre, de ahí que optaran por el nombre de NIAGARA. La primera formación estaba compuesta por:

Voz:Tony Cuevas
Guitarra:Manuel Arias
Bajo:Ángel Arias
Teclados:Ricardo Castañeda
Batería: Jose Martos



Con esta formación y con varios temas ya escritos y grabados en un maqueta, se produce el debut en directo en la sala Canciller de Madrid teloneando al grupo americano King Kobra. Tal fue el éxito que el propio manager de la banda King Kobra les propone grabar un maqueta para presentarla en su compañía de discos la Enigma Records, pero sin embargo no obtienen nada. Mas tarde y gracias a Carlos de Castro de Barón Rojo, consiguen grabar su primer disco en 1988 con la compañía Avispa Producciones bajo el titulo de Now or never. Producido por el propio Carlos de Castro, este primer disco de la banda estaba cargado de buen heavy con grandes riff de guitarra y poderosas melodías haciendo que el éxito les sonría, y todo gracias a una actuación en Madrid que es vista por una periodista inglesa que escribe en la revista Kerrang!, calificando al grupo como uno de los mejores del momento. Como mejores temas vamos a destacar estos: Walking, No conversation, You belong to me.
Tras la buena critica, el disco anterior entra en las listas de éxitos de Inglaterra, además también se edita a través del sello Killerwatt de la compañía Kingdom Records en Europa. Todo esto motiva que comiencen una gira por Inglaterra siendo un éxito total, donde eran los teloneados y no los teloneros. En el verano de 1989 y en plena gira por España, la compañía CBBS Records les ofrece grabar su siguiente disco que aparecería ya en 1990 bajo el titulo de Backstage girls. Este disco vuelve a ser producido por Carlos de Castro y de nuevo vuelven los ritmos metaleros, con grandes punteos de guitarra y un estilo muy característico similar a grupos como Poison, Guns n’ Roses, Warrant, Cinderella, etc., que en ese momento estaban en todo su apogeo con el Glam metal de la costa oeste de los EE.UU. Tras la grabación del disco el batería Joey Martos es llamado para acompañar a Whitesnake en su gira española, teniendo que ser sustituido por Pablo Gianni, que ya había estado con el grupo Hamlet. Después de todo esto comienzan una gira por toda España, pero al terminar dicha gira Tony Cuevas abandona la música disolviéndose el grupo por primera vez. Como mejores temas de este disco vamos a recomendar estos: En primer lugar la versión que hacen de un tema de los Doobie Brothers llamado Long train running, después el tema 100 Mph, y por ultimo la canción Free like the wind.



En la primavera de 1992, Manuel Arias, ante el interés mostrado por el grupo por parte de algunas discográficas europeas, decide reunir a la banda original y tras la negativa de Tony Cuevas, recibe la colaboración del cantante Fernando García del grupo Victory, pero no grabaría nada mas que un tema, ya que después seria el gales Nik Schultz el que grabaría una maqueta con el grupo, pero tras un concierto se marcha dejando al grupo colgado, teniendo que echar mano rápidamente a otro cantante, que esta vez seria José Antonio Manzano. Con Manzano en la voz vuelven al estudio de grabación en 1994 y bajo la compañía Hard Vinil Records, aparece su nuevo disco bajo el titulo de III. Este disco no recibe la acogida deseada por todos, ni en España ni en Europa, por si es bien recibido en Japón al ser editado por el sello Zero Corporation con dos temas extras, pero las pobres ventas no impiden que el grupo se disuelva por segunda vez. Como mejores canciones vamos a destacar los siguientes cortes: Another point of view, Bad reputation, Going crazy.
Una vez más en 1996 y ante el tesón del fundador de la banda, Manolo Arias trata de reunir a la banda tras la oferta de hacer una gira por diversos países del este. Para la ocasión y contando con el vocalista Ignacio Prieto del grupo Reina de Corazones, se graban una nueva maqueta, que no se editaría nunca, disolviéndose definitivamente. Ya en el 2001 se reedita remasterizado un doble disco titulado Fall higther. En este doble disco se incluye el disco III con los dos temas exclusivos de la publicación en Japón, mientras que el otro disco es una colección de temas inéditos que jamás antes se habían publicado y que hacen un recorrido por las diferentes etapas del grupo entre los que destacan algunos temas la maqueta del año 1989, también el tema que editaron para la cabecera de un programa de radio, algunos temas de maqueta cantada por Ignacio Prieto, así como también algunos temas cantados por Fernando García y Nik Schultz. Como temas a destacar lo podríamos hacerlo con todos, ya que es un disco inédito de este grupo, pero ahora destacaremos estos: En primer lugar la sintonía del programa de radio llamado Big bang, después el tema Shadow of love cantada por Fernando García y por ultimo el tema sacado de su ultima maqueta llamado In my hands.



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BEETHOVEN R

Después de la disolución del grupo Bella Bestia, a finales de 1996 Pepe Mari San Segundo se pone en contacto con José Luis Saiz y deciden continuar con la banda, al cual se les unen Antonio Alcoba, Javier Kiercheben y mas tarde Iván Urbistondo. Pero poco tiempo estuvieron como Bella Bestia, porque en Agosto de 1998 deciden cambiar el nombre pasando a llamarse BEETHOVEN R. Con la siguiente formación:

Voz:Iván Urbistondo
Guitarra:José Luis Saiz
Bajo:José María San Segundo
Guitarra:Javier Kiercheben
Batería:Antonio Alcoba

Con esta formación comienzan a dar algunos conciertos para darse a conocer, y es cuando entran en contacto con el productor de grupos como Sangre Azul, Tritón, etc., y con el manager de Barón Rojo y Santa, proporcionándoles la oportunidad de grabar su primera maqueta que únicamente contenía cuatro temas llamada Demo ja, ja. Este primer trabajo del grupo lo graban bajo la producción de Pepe Loeches, y esta cargado de buen heavy metal, pero con tendencia hacia el hard rock, con grandes ritmos, buenos riff de guitarra y contundentes golpes de batería, que junto con el bajo y la interpretación vocal, hacen un conjunto muy bueno y agradable al oído. Tres de los cuatro temas de esta maqueta saldrían publicados en su primer disco, pero el que falta no saldría ya que era un tema inédito de su anterior grupo Bella Bestia. Como mejores temas vamos a destacar los siguientes: Ja ja, Que no que no, y el tema inédito llamado El gran mago.



Tras la pobre promoción de esta maqueta y financiados por Manolo García y Marina Lamponero, se marchan a los Estudios Producciones Peligrosas de Peligros en Granada, para dar forma a su primer disco, que contará con doce canciones que pronto pasarán a ser clásicos absolutos de la banda. Este disco es editado por el sello A la caza del Ñu Producciones y puesto en el mercado en 1999 bajo el mismo titulo que la demo, o sea Ja ja. En este nuevo trabajo de la banda, se incluyen tres de los temas de su demo anterior, además el estilo es un hard rock bastante fuerte, pero con la particularidad de ser muy limpio y elaborado. Por otra parte la crítica lo califica como uno de los mejores discos del año, haciendo que las compañías discográficas se interesen por ellos, de las cuales Avispa S.L., se lleva el contrato con la banda, rápidamente la primera edición de este disco se agota en las tiendas, lo que aprovecha Avispa para reeditarlo en el año 2000. Tras este disco comienzan la gira presentación y promoción que les llevaría por muchas ciudades de España. Como mejores temas destacaremos estos: Yo me pierdo, Prepárate, Salvaje como un huracán.
Tras el éxito obtenido con el disco anterior, les proponen participar en el disco Homenaje a Ñu, del cual graban un tema que vería la luz en el año 2001. A finales del año 2000 vuelven al estudio de grabación y bajo la producción de Pepe Rubio compañero en Bella Bestia editan un nuevo disco cuyo titulo es Un poco mas. Esta es la mejor época del grupo, ya que las cosas comienzan a funcionar, las ventas son muy buenas y los conciertos son éxitos rotundos, además varios de los temas del disco se colocan en los puestos de cabeza de las listas de éxitos nacionales. La gira presentación y promoción de este disco es todo un éxito, pero sin embargo Iván Urbistondo abandona la formación y rápidamente tienen que buscar un nuevo vocalista, que seria Gregorio Almagro alias Kiko Hagall, el cual debuta en uno de los conciertos mas importantes del grupo, en la sala Ritmo y Compas de Madrid, teniendo un éxito relativo, haciendo que la gira de Un poco más continúe a lo largo y ancho de la geografía española, mientras la banda se decida a componer lo que serán los temas para su tercer disco. Como cortes a destacar podremos elegir los siguientes: El primer single llamado El guardián de tu piel, después Quien irá a por ti soy yo, y por ultimo la versión de un tema de Coz llamada Más sexy.



Llegados al año 2002, Javier Kiercheben se marcha del grupo, quedándose en un cuarteto y con varias actuaciones en directo pendientes. Pero sin embargo para su gira de ese verano incorporan como guitarra invitado a José Ignacio Carlos alias Nacho procedente del grupo Hebrea de Puerto Lumbreras, el cual pasaría a ser miembro oficial al termino de la gira. Con esta formación vuelven al estudio de grabación y después de diversas vicisitudes el nuevo disco se edita a finales del año 2004 bajo el titulo de El legado de Judas. Este disco tuvo que grabarse dos veces y esta producido por Carlos Martínez y en el se incluyen los temas mas completos y mejor compuestos por la banda, haciendo que el estilo sea un tanto variado desde power metal, hard rock, heavy metal, hasta incluso una balada, que era una asignatura pendiente en los discos anteriores. La gira de presentación sirve para confirmar la incorporación definitiva de Nacho a la formación, pero después del concierto de Madrid en el mes de mayo, Kiko Hagall deja el grupo, siendo sustituido por el antiguo vocalista de la banda Iván Urbistondo. Como mejores canciones de este disco, vamos a recomendar las siguientes: La ley del latigo, Siempre unidos al rock & roll, El legado de Judas.
Desde que comenzara el grupo siempre ha estado ligado al buen heavy rock y nunca han desaprovechado la ocasión de participar en discos tributos, en recopilatorios y demás álbumes relacionados con el heavy metal. Muchos son los discos en los que se ha incluido un tema de Beethoven R, tales como: Vallecas editado en 1999 donde participaban con el tema Que no, que no, también en el disco Barbarock, 15 grupos de rock nacional editado en el 2000 con el tema Ja, ja. Homenaje a Ñu en el 2001 con la versión Más, quiero más. Grandes grupos del rock en el 2001 también con el tema Un poco mas. Rock Hard, Fotorock ’02, Iron Warriors: The metal compilation, Máster metal, y Espíritus rebeldes: El heavy metal en España con el tema El guardián de tu piel. Rock hard: Dynamite Heavy metal vol. 1 y Very Metal nº 14, ambos editados en el 2004 con el tema El legado de Judas. Heavy rock Kerrang! festianuario editado en el año 2004 con el tema Siempre unidos al rock & roll. Heavy rock: Leyendas del rock nº 300, en el año 2008 con el tema Larga vida, y por ultimo el disco Máster Metal 3 editado en el año 2009 con el tema Hermanos de sangre. Tantos son los discos en los que ha participado la banda que vamos a elegir algunos para escucharlos en el programa, como son: Larga vida, Un poco mas y la versión de Ñu titulada Mas, quiero mas.



Una vez llegados al año 2005, rompen las relaciones con su actual compañía de discos la Avispa S.L., y tienen que pasar tres largos años para que de nuevo consigan un contrato con una nueva compañía que esta vez seria el sello Leyenda Records, pero antes de todo eso durante las giras de esos años el guitarra José Ignacio Carlos alias Nacho abandona la formación siendo sustituido por Jesús González alias Chechu, además Pepe Mari San Segundo sufre un infarto durante un concierto y tiene que ser sustituido por Juan Carlos Adeva alias Moreno. Por otra parte y coincidiendo con el decimo aniversario de la banda, su antigua compañía de discos pone en circulación un disco recopilatorio bajo el titulo de Larga vida. Este disco recoge los mejores temas de la banda a lo largo de su discografía. Por otro lado mientras tanto Pepe Mari ya recuperado junto a José Sánchez la bestia, Antonio Acebes, Pancho Martin y Javier Kiercheben actuaban como Bella Bestia en el festival Viña rock pero la cosa no cuaja. Como mejores temas de este disco recopilatorio vamos a destacar los siguientes: No permitas que esto llegue a su fin, la balada al piano llamada Que quieres de mi?, y por ultimo Hermanos de sangre.

Creo que fuimos muy adelantados al Glam en España. La gente se asustaba un poco de la manera que vestíamos o nos pintábamos, y mucho más cuando veían al batería metido en una jaula. Actuamos en televisión y se creían que éramos americanos. Nosotros fuimos los que abrimos la puertecillas del Glam para otras bandas. (Pepe Mari San Segundo, 2008)

A finales del año 2008 Pepe Mari San Segundo abandona definitivamente la formación siendo sustituido por Juan Carlos Adeva alias Moreno en el bajo. Además consiguen resolver los problemas para la publicación de su siguiente disco y en el 2009 por fin aparece su nuevo álbum bajo el titulo de Más vale tarde… que nunca!. Este disco es producido por Israel Minaya y José Luis Saiz, y de nuevo vuelven por los derroteros del hard rock, con mucha similitud a grupos ochenteros como Saxon, Gotthard, e incluso Deep Purple, aunque con la particularidad de que las guitarras sueñan afilas y contundentes, la vocalización es magnifica, pero sin embargo a la batería no se le saca todo su potencial. Tras la salida de este disco comienza una nueva gira que les llevara a visitar muchas ciudades de nuestro país, incluido este año en Lorca. Pero durante esa gira Iván Urbistondo vuelve a abandonar la formación siendo sustituido por Alberto García en la voz y también es sustituido Jesús González alias Chechu en la guitarra por Javier Oliva. Como mejores temas de este disco vamos a recomendar estos: Hazme tuyo esta noche, Lejos de ti, Quiero.



BELLA BESTIA fue el primer grupo en la historia musical de este país, que comenzó haciendo Glam heavy metal. Desde un principio nadie aposto por ellos, pero lo que entonces se veía como una simple moda, llego a convertirse en todo un movimiento en EE.UU., aunque tuvieron que pasar varios años mas para que se reconociera en España. Después de la edición solamente de tres discos la banda se disolvió y sus componentes tuvieron que formar otros grupos como NIAGARA, y BEETHOVEN R. El primero fue formado por el antiguo guitarra del grupo y uno de los vocalistas, pero con la predisposición de cantar todos los temas en ingles, algo que en un principio no estaba bien visto, pero a pesar de todo ello consiguieron editar varios discos, y también consiguieron entrar en las listas de éxitos, mas tarde se disolverían. Con relación al segundo grupo, este fue formado por el bajista del grupo, que después de continuar un tiempo como Bella Bestia cambiaron al nombre de Beethoven R. Actualmente continúan estando en activo, pero no con la misma formación, ya que Pepe Mari se marcho del grupo, y también fueron muchos los cambios realizados en la banda. Pero lo que si esta claro es que si no hubiera nacido Bella Bestia hoy en día no estaríamos hablando de una de las mejores bandas que hay actualmente en el panorama metalero español, una banda que hace vibrar a un publico amante del los grupos ochenteros, ya que despliegan en el escenario toda su fuerza y esplendor haciendo grandes conciertos en vivo. Por todo esto, si eres amante del buen Glam metal rock, o incluso el heavy metal no debe faltar en tu discoteca particular algún disco de estos tres grupos y menos aun dejar de ver un concierto de los Beethoven R., porque seguro que te vas arrepentir.
Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo BELLA BESTIA, hemos considerado que su mejor tema es Un puntapié en el trasero, extraído de su disco homónimo titulado Bella bestia. Ya que con el consiguieron obtener uno de sus mayores éxitos, y que actualmente es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico artista.







AQUI OS DEJO EL VIDEO DE UNO DE SUS PRIMEROS CONCIERTOS, DONDE EL SONIDO DEJA BASTANTE QUE DESEAR, DISFRUTARLO....