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jueves, 23 de marzo de 2017

BIOGRAFIA SCORPIONS "Programa 442"


BIOGRAFÍA SCORPIONS
442º PROGRAMA 23- 03 -2017


Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado al heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.

Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy le ha tocado el turno a uno de los grupos más importantes dentro hard rock mundial, ya que estamos hablando de SCORPIONS. Esta legendaria banda nace en Hannover (Alemania) en 1965, y todo comenzó cuando el guitarrista Rudolf Schenker y el baterista Wolfgang Dziony, forman la banda Nameless, mas tarde pasarían a llamarse The scorpions, para finalmente quedarse en lo que conocemos actualmente. En 1970 entra a formar parte del grupo el guitarrista y hermano de Rudof, Michael Schenker, junto al ex vocalista del grupo The Copernicus, Klaus Meine. Por lo tanto la primera formación quedaría de la siguiente manera:

Guitarra:Rudolf Schenker
Voz:Klaus Meine
Guitarra:Michael Schenker
Bajo:Lothar Heimberg
Batería:Wolfgang Dziony


Nacida a la sombra de grupos como Yardbirds, Deep Purple o incluso Rolling Stone, consiguen hacerse un hueco en amplio mercado musical. De hecho influenciados por la música de Black Sabbath, Led Zeppelin o el propio Jimi hendrix, deciden decantarse por hacer algo mas fuerte que el propio rock, o sea hacen Hard- rock. Una vez que la banda esta al completo deciden sacar su primer disco bajo el titulo de Lonesome crow. Este disco aparece en 1972, editado por la compañía BMG Records, y se trataba de la banda sonora de una película centrada en el tema de la droga, Era la oportunidad que esperaba la banda, pero desgraciadamente fue muy poco valorada, aunque tuviera influencias de jazz y blues. Como principales temas de este álbum, vamos a recomendar estos: Action, It all depends, y la balada In search of the peace in mind.
Durante esa primera etapa, la banda vio interrumpida su actividad en diversas ocasiones, debido al servicio militar obligatorio, que apartó del grupo a varios de sus componentes. En 1973, cuando la situación parecía haberse estabilizado, Michael Schenker se marchó, para pasar a formar parte del grupo británico UFO. Por su parte, Heimberg y Dziony se casaron, y decidieron abandonar la música. Rudolf Schenker y Klaus Meine, se encontraron solos y rápidamente buscaron sustitutos. Y estos fueron al guitarrista Uli Jon Roth, al bajista Francis Buchholz y al baterista Jorgen Rosenthal. Con esta nueva formación deciden en 1974, meterse de nuevo en el estudio y sacar un nuevo disco cuyo titulo es Fly to the rainbow. Un disco repleto de hard rock melódico, que ya abría puertas en alguna que otra emisora de radio, sobre todo con buenos temas de hard rock. Tras la grabación del álbum Jorgen Rosenthal abandonaría el grupo para cumplir el servicio militar, y sería sustituido por Rudy Lenners en la batería. Como temas a destacar, lo haremos con estos: Speedy’s coming, Drifting sun, Far away.


Un año más tarde en 1975, vuelven a carga con su tercer disco llamado In trance, con algunos toques influenciados por la música de Jimi Hendrix, este disco fue una de las piezas clave para el éxito de la banda, ya que contenía temas fuertes y enérgicos, además la aportada fue censura en varios países por aparecer una modelo desnuda encima de una guitarra. Al siguiente año en 1976, aparece su siguiente bajo el titulo de Virgin killer. Editado de nuevo por la BMG/RCA Records, este disco ya dejaría claro el estilo de música escogido por el grupo, y les abriría las puertas del mercado nipón, pero si el disco anterior había sido censurado en su portada, con este todavía mas, ya que aparecía una niña completamente desnuda, teniendo que ser sustituida en algunos países por una foto del grupo. Pero su gran momento llegaría un año después cuando editan su quinto álbum bajo el titulo de Taken by force. Producido de nuevo por Dieter Dierks, este álbum se presentaba cargado de grandes dosis de hard rock, donde las guitarras y la magnifica voz de Klaus Meine junto a los demás instrumentos sonaban a la perfección. Además después de la grabación de este disco se marcharía el baterista Rudy Lenners, siendo sustituido por Herman Rarebell, con el cual comenzaron una nueva gira, que les llevaría hasta Japón. Como principales temas de todos estos discos, vamos a recomendar estos: Top of the bill, del primero, Backestage queen del segundo y del tercero He’s a woman, she’s a man.


Tras la gira anterior, la compañía de discos BMG/ RCA Ariola Records, decide poner en circulación un nuevo disco bajo el titulo de Tokyo tapes. Grabado en directo desde Japón, en dos de los cinco shows que dieron en la capital japonesa. Este doble álbum recogía los mejores temas hasta la fecha grabados en vivo, donde se podía apreciar la fuerza y la magia del grupo en vivo. Además fue el último trabajo del guitarrista Uli Jon Roth, ya que se retiró del grupo por decisiones personales, para formar su propia banda llamada Electric Sun. Tras probar a muchos guitarristas se decantaron por Mathias Jabs, con el que grabaron su siguiente disco titulado Lovedrive. Aunque también grabaría algunos temas Michael Schenker como primer guitarrista, antes de formar su propia banda Michael Schenker Group. Este nuevo disco fue editado por una nueva compañía la Breeze Music filiar de la EMI Records, y estaba claramente enfocado a conquistar el mercado norteamericano, de ahí que su estilo fuera un poco mas comercial, también en este disco es donde aparecen las primeros éxitos creados a raíz de las baladas. Como temas a destacar de ambos discos, vamos hacerlo con los siguientes cortes: Del disco en directo el tema inédito Kojo no tsuki, mientras que del otro los track: Loving you sunday morning y las balada Always somewhere.
Tras la marcha de Michael Schenker, el grupo tiene que volver a llamar a Mathias Jabs como guitarrista y con este cambio vuelven al estudio de grabación y al poco tiempo editan su siguiente disco que aparecería en 1980 bajo el titulo de Animal magnetim. Editado y producido por los mismos que el disco anterior, este álbum contiene temas mas melódicos, haciendo que consiga ser numero uno en EE.UU. Tras la salida de este disco comienzan una nueva gira, donde Klaus Meine sufre una perdida de voz en uno de los conciertos. Dos años mas tarde vuelven de nuevo al estudio y en 1982 se publica el disco Blackout. Después de la operación en la cuerdas vocales de su vocalista, es álbum consigue el reconocimiento de la critica y los fans, considerándolo uno de los mejores de toda la discografía del grupo, de hecho consigue el disco de oro rápidamente y sus temas llegan a los mas alto de las listas de éxitos. Como temas a destacar, podemos hacerlos con los siguientes cortes: Del primer disco el tema The zoo, mientras que del segundo Dinamyte y No one like you.


He limitado el numero de cosas que quiero hace en mi vida, pero quiero vivirlas mas intensamente que nunca (Klaus Meine, 1983)


Pero si con el álbum anterior ya consiguieron ser números uno en casi todas las listas mundiales, dos años mas tarde en 1983 aparece un nuevo disco de la banda, esta vez sería el décimo titulado Love at firt stin. Este álbum consolidaría al grupo como uno de los mejores dentro del estilo hard rock, de hecho sus discos se vendían muy bien y eran seguidos por todos haya donde fueran, cosa que les hizo publicar en 1984, su undécimo trabajo, un mini disco llamado Gold ballads. Donde se recogían las mejores baladas editadas hasta el momento. Al igual que también editarían otro disco, pero que esta vez iba a ser en directo y grabado en Estados Unidos. Este duodécimo disco se titulo World wide live. Un álbum repleto de sus mejores éxitos tocados en vivo y donde se apreciaba la fuerza y la magia del directo de estos alemanes. Como temas principales de estos discos, vamos a recomendar los siguientes: Bad boys running wild del primero, también el tema en directo llamado Big city nights, y por ultimo la balada mas conocida del grupo llamada Still loving you.


Tras un paréntesis de unos años sin grabar nada pero sin parar de hacer conciertos, en 1988 aparecen de nuevo con un nuevo disco cuyo titulo es Savage amusement. Sin obtener el éxito de su antecesores, este décimo tercer disco tendría muy buena acogida por parte de sus fans, pero no llegaría a situarse en los primeros puestos de las listas de éxitos, pero si daría pie para su nueva gira que les llevaría a tocar en Rusia, siendo la segunda banda en hacerlo. Al año siguiente en 1989 se producía la caía el muro de Berlín, y en 1990, la banda saca su décimo cuarto disco bajo el titulo de Crazy world. Editado por la Mercury Records y producido por Keith Olsen, este álbum se presentaba cargado de grandes dosis de hard rock, con temas muy en la línea de lo que es y ha sido la banda a lo largo de los años; de nuevo volvía a contener un par de baladas entre la que estaba una canción compuesta para la ocasión de la caída del muro de Berlín, llegando a obtener un éxito sin precedentes. Temas a destacar de ambos discos, pues podrían ser estos: Del primer disco el corte Rhythm of love, mientras que del segundo los cortes Hit between the eyes, que fue la banda sonora de la película Freejack, y por ultimo la balada mas vendida de la historia llamada Wind of change.
Tres años después en 1993, justo después de que el bajista Francis Buchholz abandonará el grupo y fuera sustituido por Ralph Rieckermann, publicarían otro trabajo cuyo título es Face the heat. Este décimo quinto trabajo, era algo mas flojo que los anteriores puesto que contenía temas mas suaves que ninguno, parece ser que el sistema balada rock les iba muy bien, ya que en este disco concretamente hay cinco temas; pero también contenía temas muy fuertes y buenos. Después de dos años en 1995 publican otro disco, pero esta vez iba a ser un disco grabado en directo desde México, cuyo titulo es Live bites. Cargado de fuerza y pasión, en este álbum en vivo se recogían los mejores temas del grupo, pero también aparecen temas inéditos y como no, otra balada, pero esta vez cantada en castellano. Un año mas tarde aparece su siguiente disco bajo el titulo de Pure instinct. Editado por la compañía East West Records, ahora volvía haber nuevos cambios en la formación, ya que se marcharía el baterista Herman Rarebell, siendo sustituido por Curt Cress. De nuevo volvían a la formula de la balada rock, mientras que el hard rock potente y duro de discos anteriores ahora era algo mas flojo. Como principales temas de estos discos vamos a destacar los siguientes: Del ultimo disco el corte Wild child, del disco en directo la balada cantada en español titulada Ave maria no morro, y por ultimo del primer disco mencionado la canción Alien nation.


Después de varias giras por todo el mundo, y donde de nuevo vuelven a cambiar de batería, contratando a James Kottak en sustitución al batería anterior, en 1999 aparece un nuevo trabajo de la banda cuyo titulo es Eye II eye. Este disco seguía la misma línea que los discos anteriores, pero con un estilo un tanto peculiar, ya que mezclaban varios estilos de música desde el hard rock hasta la música electrónica, y sin olvidar la balada rock que tanto éxito había producido. Pero su verdadero momento de gloria les llegó en el año 2000, cuando deciden hacer un disco acompañados de la Orchestra Philharmoniker de Berlín, que aparecería publicado bajo el titulo de Moment of glory. Este décimo noveno disco sería la culminación a toda una carrera discográfica. Hubo mucha gente que consideraban que este disco era copia del que realizó el grupo Metallica, a esto Klaus Meine respondió que este proyecto estaba pensado antes de que Metallica lo pensara, pero por circunstancias adversas no pudieron hacerlo, de hecho, ellos ya habían introducido elementos de cuerda en algunas de sus canciones. Lo mas importante de este disco es que la mayoría de sus temas son baladas. Como temas a destacar de ambos álbumes lo vamos hacer con estos cortes: To be nº1 del primer disco, mientras que del segundo destacaremos en primer lugar la canción Hurricane 2000, que la vamos a dejar para el final y después destacamos: Moment of glory, y la magnifica balada Send me an angel.
Después del éxito obtenido con el disco anterior, de nuevo Scorpions aparece en escena con un nuevo trabajo, este vigésimo disco es un recopilatorio llamado Acoustica. Este nuevo trabajo había sido grabado de su última gira por Europa concretamente en Portugal y donde aparecen los mejores temas de toda su carrera discográfica, pero tocados en versión acústica, además también hacen varias versiones de otros grupos. Tras la salida de este trabajo comienzan una nueva gira, pero esta vez lo hacen junto a Deep Purple y Dio por los Estados Unidos, y donde promocionan el disco recopilatorio que apareció en ese país recientemente llamado Bad for good: The very best of Scorpions. El cual recogía los mejores temas del grupo, pero además contenía dos temas nuevos. Después de una nueva gira junto a Whitesnake y Dokken, dos años mas tarde vuelven a editar un nuevo disco bajo el titulo de Unbreakable. Con cambios en la formación, ya que el bajista Ralph Rieckermann deja la banda siendo sustituido por Paweł Mąciwoda, con este disco vuelven a los sonidos mas clásicos de la banda donde el hard rock vuelve a esta muy presente. En 2006 participaron en el festival alemán Wacken Open Air, donde contaron con Uli Jon Roth, Michael Schenker y Herman Rarebell como artistas invitados, y además fue grabado en DVD bajo el titulo de Live at Wacken Open Air 2006. Como mejores temas a destacar, lo haremos con estos: Del disco acústico la versión de Kansas llamada Dust in the wing, del recopilatorio el tema nuevo Cause I love you, y por ultimo del otro disco el corte New generation.


En este mismo año se edita el disco The platium collection. Un triple disco que recogía lo mejor de grupo a través de toda su discografía. Un año mas tarde en el 2007 publicaron el álbum Humanity hour I. Con pinceladas de rock industrial y cargado de buen hard rock, este disco es primer álbum conceptual del grupo dedicado a las consecuencias que esta haciendo la humanidad sobre la tierra, de hecho ofrecieron un concierto en el amazonas que fue grabado en DVD bajo el titulo de Amazonia: Live in the jungle. Después de tres años de gira, vuelven al estudio de grabación y en el 2010 graban, según ellos, su ultimo disco de estudio llamado Sting in the tail. Otro disco en la misma línea que los anteriores. Tras el rumor de la separación de la banda, posteriormente se editarían varios recopilatorios como en el 2011 el llamado Comeblack. Este álbum era un disco de versiones y regrabaciones donde aparecían los mejores temas del grupo. Como mejores cortes a destacar de todos estos discos vamos hacerlo con estos: Del disco conceptual el corte The game of life, del otro el tema que da titulo al disco llamado Sting in the tail, y por ultimo la versión titulada Tainted love.
Durante este ultimo año también se edita el disco y el DVD del concierto que ofrecieron en Sarrebruck, Alemania bajo el titulo de Live 2011: Get your sting and blackout. Además de editarlo en CD, también fue editado en blu-ray en 3D, siendo el primer grupo en hacerlo con esta tecnología. Pero no seria hasta el 2012 cuando en una entrevista Matthias Jabs confirma que la banda no se separa sino que grabaran otro acústico. Disco que apareció en el 2013 bajo el titulo de MTV unplugged - Live in Athens. Grabado durante tres noches en el anfiteatro del Monte Licabeto en Atenas, el disco incluyó versiones acústicas de varias de sus canciones y también algunos temas escritos especialmente para este álbum. Después de terminar esta gira, anunciaron que celebrarían su 50° aniversario con una serie de sorpresas para sus fanáticos durante el 2015, de hecho lanza su siguiente disco bajo el titulo de Return to forever. Un disco hecho de retales, ya que incluye canciones y maquetas inconclusas de sus anteriores álbumes, y material nuevo escrito en 2011 y 2014. Tras la salida del disco comienzan una nueva gira llamada 50th Anniversary Tour. Durante esta gira James Kottak batería del grupo tiene que abandonar para someterse al tratamiento de su enfermedad, siendo sustituido por Mikkey Dee, que finalmente pasaría a ser miembro oficial de la banda. Como mejores temas de estos discos, vamos a recomendar los siguientes cortes: Del disco acústico la canción Passion rules the game, y del otro: Catch your luck and play, Rock my car.


SCORPIONS, es una banda que nació en Alemania durante los años 60’s. En un principio decidieron cantar en ingles para conquistar el mercado europeo y tanto fue el éxito que deciden seguir haciéndolo durante toda su carrera discográfica. Influenciados por grupos como Deep Purple, Black Sabbath, Led Zeppelin o los propios Rolling Stones, su estilo se centra en un hard rock potente y dinámico, aunque con el tiempo también han sido mas conocidos por su estilo de power ballads, ya que la mayoría de sus éxitos son las impresionantes baladas que han llegado a componer. También han sido muchos los componentes que has pasado por la banda, pero siempre ha habido dos pilares fundamentales en la formación, que han sido el vocalista Klaus Meine y el guitarrista Rudolf Schenker, los cuales han sabido sobreponerse a las distintas condiciones adversas que ha tenido el grupo. Además esta banda ha sido la mas exitosa de Europa central, siendo la primera referencia de otros grupos muy importantes dentro de este genero. Por otra parte muchos han sido los éxitos de la banda, ya que aparte de vender mas 160 millones de copias, también han sido galardonados con varios premios de diversa índole, así como obtener varios cientos de discos de oro y otros tantos de platino. Hace unos años se rumoreo que la banda al llegar a su 50 aniversario, se disolvería y dejarían la música, pero sin embargo tras ofrecer sus ultima gira, descubrieron que tienen millones de fans en todo el mundo y decidieron seguir grabando discos y ofreciendo presentaciones en vivo. Actualmente continúan de gira, ofreciendo un gran espectáculo audiovisual y donde quiera que vayan cuelgan el cartel de no hay entradas. Por otra parte, muchos son los discos que han grabado porque lo han hecho en directo, unplugged, en estudio, etc., incluso han llegado a grabar junto a una orquesta filarmónica, en este caso la de Berlín, consiguiendo un éxito sin precedentes. En definitiva una banda que ha conseguido que el hard rock alemán este en la elite mundial y que además sea toda una referencia para otros grupos alemanes, llegando incluso a desbancar en las listas de éxitos a muchos grupos británicos. Solo esperamos que si algún día vuelven por estas tierras, podamos verles de nuevo en el escenario dando todo por el rock.


Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo SCORPIONS, hemos considerado que su mejor tema es Hurricane 2000. Extraído de su disco que lleva por titulo Moment of glory, ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.

Y este es el video de uno de sus mejores temas. Disfrutalo


jueves, 23 de febrero de 2017

BIOGRAFIA SLAYER "Programa 440"


BIOGRAFÍA SLAYER
440º PROGRAMA 23- 02 -2017

Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado al heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.

Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy le ha tocado el turno a uno de los grupos más importantes dentro del Thrash metal de nuestros días. Lógicamente estamos hablando de SLAYER. La banda fue formada en EE.UU., a principios de 1982, concretamente en Huntington Beach, un suburbio de Los Ángeles, cuando un joven guitarrista llamado Kerry King empieza a buscar a varios músicos para formar su propio grupo. De manera casual, encuentra primero a Jeff Hanneman, un guitarrista de su edad, muy aficionado al Hardcore y al Punk. Desde su casa, Kerry oía a alguien tocar la guitarra, intrigado, siguió la música hasta llegar a casa de Jeff, que vivía cerca. Posteriormente encuentran al batería italo-cubano Dave Lombardo, nacido en La Habana, que pese a estar muy metido en el mundo del Jazz, aceptó encantado unirse al grupo. Finalmente entra en el juego un viejo amigo de Kerry, Tom Araya, de origen chileno. Por lo tanto la primera formación quedaría de la siguiente manera:

Guitarra:Kerry King
Voz/ Bajo:Tom Araya
Guitarra:Jeff Hanneman
Batería:Dave Lombardo


En un principio la banda se llamaba Dragonslayer, que traducido al español seria matadragones. Mas tarde y después de pensarlo bien decidieron acortar el nombre al grupo dejándolo en lo que hoy conocemos como Slayer. En un principio comienzan a tocar en clubes pequeños, donde cada vez eran más solicitados, llegando a tocar casi todos los días. Después de unas de las actuaciones diarias, Brian Slagel dueño de Metal Blade Records les hace una oferta y la oportunidad de aparecer en el disco recopilatorio Metal Massacre III. El grupo acepta, previo acuerdo con Slagel de que los ayude a editar un álbum, por lo la banda compone el tema Aggressive perfector, para dicho disco. En diciembre de 1983 sale al mercado su primer disco bajo el titulo de Show no mercy. Una de las primeras grabaciones de un género sin nombre que posteriormente se llamaría Thrash Metal. Pese a la pobre producción de dicho álbum, y a la escasa publicidad vendió casi de inmediato 60.000 copias. Temas míticos con letras abiertamente satánicas y violentísimas, configuran un debut brillante para una banda novel. Como temas principales se pueden destacar los siguientes: Tormentor, Die by the sword, Metalstorm - Face the slayer.


Tras la publicación del disco, Tom, Dave, Jeff y Kerry se enfrascan en una gira por todo Estados Unidos, en una vieja furgoneta propiedad del padre de Tom. Brian Slagel únicamente les dio una lista en los lugares que debían actuar, algo de dinero para los gastos y les deseó buena suerte, dejando al grupo solo en la carretera. 1984 es publicado un EP bajo el titulo de Haunting the chapel, compuesto por cuatro temas que se descartaron a la hora de incluirlos en su álbum debut. Al igual que en el disco anterior la fuerza desgarradora del grupo se muestra también en este mini disco. Temas a destacar: Chemmical warfare, Captor of sin, Haunting the chapel.
Posteriormente, en ese año, sale a la venta otro EP, esta vez el llamado Live undead, siete temas en directo de su primera gira, el cual recoge los temas que ya habían sido editados anteriormente pero con la fuerza desgarradora de la banda en directo. Después de esta primera gira de la banda, de nuevo vuelven al estudio de grabación y al año siguiente se edita su segundo disco bajo el titulo de Hell awaits. Es nuevo disco de la banda cuenta con una producción muy floja, e incluso el disco es más lento, pesado, satánico y mucho más oscuro, pero sin embargo consiguió superar al anterior en ventas, ya que en apenas unos meses consiguieron vender más de 10.000 copias. Tras la publicación comienzan una nueva gira que les traerá a España, dejando un buen sabor de boca en todos sus conciertos. De ambos discos podemos recomendar los siguientes cortes: Del disco en directo el tema Black magic, mientras que del otro Kill again y At dawn they sleep.


En ese mismo año a finales de 1985, al guitarrista y alma de la banda, le proponen formar parte de Magadeth, e incluso llega a tocar algunos temas con ellos. Sin embargo decide seguir con su banda de siempre. Mas tarde conocen a Rick Rubin dueño del sello discográfico Def Jam Recondings, que les propone hacerles un contrato importante. Tras aceptar comienzan la grabación de su siguiente disco que apareció en el mercado en el año 1986, bajo el titulo de Reign in blood. Un disco con tendencias claras de lo que es el Speed metal, pero que define claramente lo que es el Thrash Metal. En este trabajo se manifiesta la influencia del Hardcore de su guitarrista, ya que los temas son más rápidos, fuertes y contundentes. A partir de entonces y debido a la letra del tema que abre este disco, tuvieron problemas para editar este disco en Europa, ya que se les calificó como seguidores del III Reich, sobre todo por la colección de objetos que su guitarrista colecciona de la Alemania nazi. Este mismo año consiguen ser disco de oro gracias a las 500.000 copias vendidas. De este disco podemos destacar los temas: Angel of death, Altar of sacrifice, Post mortem.
Tras grabar una versión del grupo Iron Butterfly para la película Les Than Zero, la banda emprende hasta finales del 87 una extensísima gira por todo el mundo. También fue donde tuvieron sus primeros problemas con Dave Lombardo, que genera conflictos por causa de su mujer y es echado de la banda, siendo reemplazado por Tony Scaglione, batería del grupo Whiplash, aunque al poco tiempo vuelve a ser admitido en el grupo y continúan con la gira. En 1988 aparece en el mercado su siguiente álbum bajo el titulo de South of heaven. Este disco es de nuevo producido por Rick Rubin, teniendo gran repercusión aunque mucho mas lento, pesado y oscuro que discos anteriores. Sin embargo a parte de contener temas con letras demoníacas y violentas, también había un tema que condenaba radicalmente el aborto, cosa que el sector cristiano de Norteamérica, que tanto les había criticado, ahora los apoyaba. Como temas principales de este disco se pueden destacar los siguientes. En primer lugar el tema que da titulo al disco llamado South of heaven que lo dejaremos para el final, ya que consideramos que uno de los mejores. Y después destacaremos estos: Silent scream, Spill the blood, Mandatory suicide.


De nuevo se embarcan en una gira mundial, llamada World Sacrifice Tour, hasta finales de 1989, que tras terminar se toman un descanso y preparan su nuevo plástico. En 1990 el grupo presenta su siguiente trabajo, el terrorífico disco Seasons in the abyss. Un disco que recupera la clásica intensidad de la banda pero con un sonido relativamente más comercial. De este disco se grabaron dos video clips que llegaron a convertirse en los más solicitados del programa Headbangers's Ball de la MTV. Mientras, el disco, hasta el momento ha sido el más vendido de Slayer, llegando ya al millón de copias. En este disco se puede apreciar un grupo más agresivo, técnico, y sobre todo con un gran sonido por parte de la producción. Los temas principales de este disco son: Spirit in black, War ensemble, Dead skin mask.
En la consecuente gira mundial de la presentación de este disco, la banda se embarca en la legendaria gira de Clash of the titans, en 1991, junto a otros reputados nombres del Thrash Metal. En Europa girarían con Suicidal Tendencies, Testament y Megadeth, mientras que en EEUU serían acompañados por Alice in Chains, Anthrax, y de nuevo Megadeth. En ambas giras, los roces verbales e insultos con Megadeth, especialmente con su líder, Dave Mustaine, fueron constantes, al contrario que con Alice in Chains, con quienes se llevaban tan bien que compartían camerino. De esa gira se extrae el mítico doble directo Decade of aggression, que vio la luz en 1991 y obtuvo grandes críticas y ventas. Este disco es un recopilatorio de refleja claramente la fuerza y el poder de la banda en directo, del cual se pueden destacar temas importantes como: Blood red, Skeleton of society, Jesus save.


En febrero de año 1992, el batería Dave Lombardo es expulsado definitivamente de la banda, debido a los numerosos roces con Jeff y Kerry. Afortunadamente, ese mismo año, Paul Bostaph renunciaba a su banda Forbidden y tras un breve paso por Testament, se une a Slayer. Desde fines de 1992 hasta fines de 1993, el grupo desaparece de la escena, y bandas como Pantera o Sepultura se vuelven muy exitosas, alcanzando un buen nivel de ventas. Después este periodo de inactividad, en febrero 1994 se publica el disco Divine intervention. Con este disco la banda vuelve a la rapidez en los temas de discos anteriores, pero sus fans echan de menos la magia de antaño. Pese a las buenas ventas, a la banda no le terminó de convencer este lanzamiento, sobre todo a Kerry que decía que las mezclas no estaban bien hechas. De este disco se pueden destacar los temas: SS-3, un tema polémico ya que volvía a hablar sobre las SS nazis, 213, Divine intervention.
Aquel año y el siguiente, o sea 1995, serían años dedicados a la gira, cuyo hecho más destacable es que en agosto del 94, Slayer tocaron en el Monsters of Rock de Brasil ante más de 40.000 personas junto a Kiss, Suicidal Tendencies, Black Sabbath y algunas otras bandas locales. Siguieron la gira con prometedoras bandas como Biohazard y Machine Head, hasta que de nuevo participan en el Monsters Of Rock, junto a Metallica, realizando un concierto apoteósico ante más de 65.000 euforicos fans. En 1996 llegaría otro nuevo disco de la banda llamado Undisputted Attitude. Este nuevo trabajo del grupo es un disco de versiones de grupos de Punk y Hardcore, con el cual rendían tributo a Minor Treayt, Tsoil, Discharge, Iggy Pop o Verbal Abuse, así como presentar tres temas nuevos. Durante la grabación del álbum, Paul Bostaph abandona la banda para centrarse en un proyecto paralelo. Esta deserción sienta como un jarro de agua fría al grupo, y de inmediato se ponen a buscar un sustituto con el que puedan terminar de grabar el disco, en un principio eligen a John Dette, batería procedente del grupo Testament, pero entre los roces con el resto de los miembros y que a Kerry lo le gustaba mucho, termina por marcharse también de la formación. Finalmente volvería Paul Bostaph después de terminar su proyecto y terminarían de grabar este disco. Como temas principales se pueden destacar los siguientes: Gemini, Richard hung himself, I hate you.


Con el incombustible Rick Rubin a la producción, se meten a finales de 1997 para grabar su nuevo trabajo, que apareció al año siguiente bajo el titulo de Diabolus in música. Este particular titulo viene de la posición del trítono, una nota musical prohibida en la Edad Media porque se decía que la había creado el diablo. Fundamentalmente, este disco tuvo una acogida muy fría entre los fans, quizás sea debido a que es un trabajo mucho más experimental que sus antecesores; mucho más oscuro y con toques cercanos al Nu Metal, aunque potentísimo y abrasador. Aún así, destacan temas como Desire, Death´s head, Wicked.
Tras este disco de nuevo se embarcan en un nueva gira que les llevara a tocar junto a Sepultura, Sick of it all, y System of a down. Y mas tarde teloneado a Iron Maiden en su gira europea. También graban un tema para la banda sonora de la película Drácula, el cual incluyen en su próximo disco, que apareció en el mercado en el año 2001 y bajo el titulo de God hates us all. En este nuevo disco la producción corre a cargo de Matt Hyde, el cual imprime al disco una potencia, intensidad y rapidez mayor y mejor elaborada que en discos anteriores. De nuevo las criticas son favorables y la ventas se disparan haciendo que de nuevo la banda sea una de las punteras en el estilo Thrash metal. Como temas principales se pueden destacar los siguientes: God send death, Cast down y el tema de la banda sonora de la película Drácula llamado Bloodline.


De nuevo inician una gira promocional del disco anterior, pero a los pocos meses de gira Paul Bostaph se lesiona una muñeca y deciden llamar a su antiguo amigo Dave Lombardo que termina la gira con ellos. Al poco tiempo Paul decide que no vuelve con la banda y es Dave el que definitivamente se queda en el grupo. Con la formación original al completo la banda estaba pasando su momento mas dulce, recibe su primera nominación a un Grammy por Mejor Actuación de Heavy Metal en el año 2003 y es cuando se edita un DVD en vivo titulado War at the warfield y también un box set, o sea, una caja con cuatro discos bajo el titulo de Soundtrack to the apocalypse. Esta caja contiene varios discos cargados con rarezas, temas inéditos, un CD en vivo, haciendo que sea una caja imprescindible para los coleccionistas y fanáticos de este grupo. Temas que podríamos destacar de esta caja; fácilmente podrían ser todos, ya que contiene mas de cuarenta temas y muchos de ellos, muy raros, pero nosotros aquí vamos a destacar los siguientes: Piece by piece (Studio rough mix), Scarstruck, Live undead.
Tras un largo descanso en el año 2006, aparece editado un nuevo trabajo de la banda bajo el titulo de Christ illusion. Editado por la compañía American Recording y producido de nuevo por Rick Rubin y Josh Abraham. Este disco debuta en el puesto numero cinco de las listas de Billboard en los Top Ten, lo cual determina la calidad del disco y sobre todo la fuerza de sus ventas. Según las críticas es otro gran disco elaborado por la banda, que incluso supera a todos sus antecesores. Pero además y debido a la polémica surgida por el dibujo de su portada (Jesucristo mutilado en un mar de sangre con cabezas de santos flotando) el disco fue retirado del mercado indú debido a las protestas de los colectivos cristianos. Como temas principales se pueden destacar los siguientes: Catatonic, Catalyst, Cult.


Hace mucho tiempo creamos nuestra propia carretera para ir por ella. Y después de tantos años, todavía no hay nadie que pueda seguir por nuestro camino. Aún podemos tocar más rápido, duro y contundente que ninguna otra banda del planeta. Cuando tengamos una pinta ridícula en el escenario y estemos achacosos y cansados lo dejaremos. Aunque para eso falta mucho tiempo, por que ninguno de nosotros puede vivir sin esto. Lo necesitamos. “Es el ruido es nuestra vida". (Kerry King, 2005)


Durante el año 2008, la banda se embarca en varias giras y participa en muchos de los mejores festivales del mundo junto a grandes bandas como Marilyn Manson, Bullet for my Valentine, Megadeth, Trivium y muchos mas. Además en este mismo año aparece la biografía oficial del grupo escrita por Joel McIver titulada The bloody reign of Slayer. Pero no seria hasta el 2009 cuando se edite su siguiente trabajo cuyo titulo es World painted blood. Producido por Greg Fidelman y editado de nuevo por la compañía American Recording, este nuevo álbum se presenta con grandes dosis de puro y duro Thrash Metal. Tras la salida de este disco comienzan una nueva gira de presentación actuando en casi todos los festivales importantes de los siguientes años. De hecho Gary Holt guitarrista del grupo Exodus, tuvo que reemplazar a Jeff Hanneman en algunas presentaciones debido a que este ultimo sufrió una picadura de una araña produciéndole una parálisis en todo el brazo. Como principales temas de este disco vamos a recomendar los siguientes cortes: En primer lugar su segundo single titulado Hate worldwide, después el tema Americon y por ultimo su primer single llamado Psychopaty red.
En mayo de 2013, se produce la muerte repentina de Jeff Hanneman a causa de una insuficiencia hepática relacionada con el excesivo consumo de alcohol y drogas. Tras este varapalo la banda sigue de gira y antes de su actuación en Australia, el batería Dave Lombardo es despedido de la formación debido a sus diferencias económicas siendo reemplazado por Paul Bostaph. Llegados al 2015, de nuevo vuelven al estudio de grabación y editan su siguiente trabajo cuyo titulo es Repentless. Editado esta vez con la compañía Nuclear Blast Records y producido por Terry Date. A pesar de los cambios en la formación, el álbum es bien acogido por los fans y la prensa debutando en el puesto numero cuatro en la lista de Billboard 200. Además del estilo propio de la banda, este álbum cuenta con la primera canción completamente instrumental de toda la carrera discografía del grupo. Como temas principales a destacar, podemos hacerlo con las siguientes canciones: Implode, You against you, Repentless.


SLAYER, es una banda que nació en Los Ángeles, después de que un grupo de amigos decidiera crear una banda de Speed metal, ya que en ese momento ese estilo estaba inexplorado. En un principio sus influencias eran muy claras, ya que hacían covers de los grupos británicos de la movida heavy europea, pero tras ser fichados por una buena compañía de discos, comenzaron a crear discos cada vez mas potentes y rápidos, sus primeros trabajos fueron bien recibidos por la crítica gracias a su rapidez y a su poderío instrumental al combinar la estructura del Hardcore y del Speed metal. Los solos de guitarra de King y Hanneman fueron catalogados como caóticos y enrevesadamente geniales, incluso su baterista Dave Lombardo usaba dos bombos en lugar de un doble pedal y un sólo bombo, consiguiendo el apelativo de “El padrino del doble bombo”. Pero lo mejor de todo es siempre se han mantenido fieles a sus principios, sin variar demasiado sus esquemas, ofreciendo siempre un consistente muro de sonido. Creadores de acelerados riffs y aplastantes ritmos, continúan en su agresiva línea dejando las modas de lado, aunque también hay que reconocer que en ocasiones han incorporado a su estilo elementos del propio Death metal, lo cual les hace que sean una de las bandas mas extremas que existen. Esta convicción les ha llevado a tener un numeroso grupo de seguidores incondicionales. Otra de sus características son sus desgarradoras letras, donde muestran el lado más oscuro del ser humano, así como la fatídica violencia que emerge de la vida cotidiana. Si Mötorhead compró el terreno para edificar y Venom se encargó de allanarlo, Metallica y Slayer se encargaron de poner las dos primeras piedras de un estilo que, en ocasiones ha superado al mismísimo heavy metal. Por otro lado Slayer, ha sido acusada numerosas veces de ser simpatizante del movimiento nazi, ya que en su logo la S se asemeja al de las SS nazis, e incluso el águila del logo es muy similar al águila del ejército del Tercer Reich. Sin embargo ellos siempre se han defendido diciendo que simplemente es casualidad, aparte de que esten o no interesados en el tema. En definitiva una banda que esta catalogada como una de los principales artífices del Thrash metal actual y pilar fundamental de muchos grupos de hoy en día. Solo esperamos que vuelvan a tocar cerca de nosotros y de nuevo volvamos a ver su fantástico directo.


Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo SLAYER, hemos considerado que su mejor tema es South of heaven. Extraído de su disco que lleva el mismo titulo South of heaven, ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.

Y como siempre tambien tenemos el video de uno de sus mejores temas. Disfrutalo...