BIOGRAFIA KOMA "Programa 232"

BIOGRAFÍA KOMA
232º PROGRAMA 15-Octubre-2009
Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, dedse Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.es. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tu en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quienes se montaran hoy en nuestro autobús. Hoy le ha tocado el turno a uno de los grupos más punteros en el panorama metalero español. Estamos hablando de KOMA. El grupo se forma en Navarra en el año 1995, después de que un grupo de amigos decidiera formar un grupo y dar rienda suelta a las emociones que conjugaban entre todos. La primera formación estaba compuesta por:

Voz/ Guitarra: Brigido Duque
Bajo: Rafael Redin
Guitarra: Ignacio Zabala
Batería: juan Carlos Aizpun

Con esta formación graban su primera maqueta, que consiguen publicarla en 1995 y bajo el titulo de Maketa. De este primer trabajo de la banda consiguen hacer hasta mil copias que rápidamente se venden, lo cual les hace que comiencen a realizar pequeños conciertos en los bares y pubs de Navarra. Este primer disco del grupo esta plagado de grandes dosis de thrash metal con toques más melódicos, rocanroleros e incluso punkarras, dando lugar a un estilo propio muy diferenciado. Lo más curioso de este disco es que Brigido Duque no era el guitarra de la banda sino el batería, aunque evidentemente después se pasaría a la guitarra y a no volver nunca a cantar desde el fondo del escenario. De este primer trabajo vamos a destacar los temas siguientes: Tio Sam, 2 años 4 meses y 1 dia, Caer.

Un año después son contratados por la discográfica independiente GOR Discos, la cual les edita su primer disco bajo el titulo homónimo de Koma. Los conciertos en lugares pequeños van dando paso a conciertos en mejores condiciones y de mayor audiencia. Por otro lado, este disco es acogido de forma inmejorable por crítica especializada y sobre todo por el público, que comienza a conocer la magnitud de la banda. Ya con su primer disco consolidado se lanzan en una gira por todo el territorio español a la conquista de más fans, lo cual inician una serie de conciertos, concretamente 57 que les lleva por toda la geografía española. Este disco destacaremos los temas siguientes, en primer lugar el tema Aquí huele como que han fumao, que lo dejaremos para el final. Después destacaremos estos: Las bragas, Como les jode, y también de este disco vamos a destacar estos otros: Milagro, Malas caras.
A pesar de no cesar su actividad en directo, la agenda del grupo abre un hueco para que la banda grabe su segundo disco bajo el titulo de El infarto. Este segundo álbum aparece en el mercado en Octubre de 1997, también editado por la misma compañía de discos, que nada mas salir consigue vender mas de diez mil copias en apenas diez días. El resto de este año se convierte en el año de las colaboraciones para la banda, participando en varias recopilaciones, que son por ejemplo: La BSO de la película Suerte; un tema editado por la radio libre Zarata Irratia en defensa de la libertad de expresión, que transformaron en un himno a favor de la normalización lingüística del asturiano, y finalmente hacen un versión en Euskera del tema de Itoiz llamado Marea gora que se convierte en la sintonía de un spot publicitario en la televisión ETB. Como mejores temas de este disco recomendaremos estos: Marea gora, Cuanto cantautor, Mi jefe.

Durante los primeros meses del siguiente año comienzan la preparación y grabación de su siguiente disco, que aparecería en el mercado en 1999 y bajo el titulo de El catador de vinagre. Este nuevo disco con su actual compañía lo graban en los estudios Elkarianean de Donostia bajo la producción de Miguel Aizpún, su técnico habitual, y la asistencia técnica de Jean Phocas. La banda va cogiendo experiencia y adeptos por todo el territorio y sus discos consiguen cada vez más tirada. De nuevo vuelven hacer un nuevo disco cargado de grandes riff de guitarra y sobre todo dosis de un rock un tanto punki, pero con grandes connotaciones de heavy metal, A mediados de este año comienza su nueva gira que les volverá a llevar por toda España. Como mejores temas destacaremos estos: Suda sangre, Se donde vives, y la semi balada Bienvenidos al degüelto.
Tras la gira del disco anterior, que lleva al grupo por todos los rincones del estado, se producen cambios importantes en el entorno del grupo. Alacrán Producciones se hace cargo del management y se firman contratos con Locomotive music como compañía y Warner Chappel como editorial. Todos estos cambios dan lugar a la grabación de un nuevo trabajo en el año 2000, bajo el titulo de Criminal. Este nuevo disco es el cuarto trabajo en estudio y se registro y grabo en los estudios Kirios de Madrid bajo la producción de su técnico habitual Miguel Aizpún. Debido a la fama del buen directo de la banda y al hecho de contar con un más que suficiente repertorio de temas, son contratados para grandes eventos como el Viña rock del año siguiente o el Machina del 2001, lo cual hace que su popularidad vaya en aumento y su fama incluso salte el charco y comiencen las venta en tierra sudamericanas. De este álbum vamos a recomendar varios temas como por ejemplo: Jack Queen Jack, Diente contra diente, La revolución.

La popularidad del grupo con relación a su directo, hace que el grupo se plantee la posibilidad de grabar un directo. Para ello en primer lugar cambian de compañía de discos siendo ahora la Locomotive Records la que se encargara de esta labor. Por ello en julio del 2001 graban su concierto en el Café Antzokia de Bilbao y a finales de ese mismo año se publica su disco en directo bajo el titulo de Molestando a los vecinos. Este doble disco en directo viene a recoger los mejores temas de la banda a lo largo de su discografía, además de confirmar su buen sonido en directo, así como su enorme potencial encima de un escenario. La producción vuelve a caer sobre Miguel Aizpun, siendo el ingeniero de sonido Airtor Ariño, mezclandose todo en Lorentzo Records. Como mejores temas destacaremos todos, pero ahora vamos a escuchar aquellos que todavía no hemos oído como son: A hostia limpia, Un país bananero, El marques de Txorrapelada.
La posterior gira presentando este disco en directo, culmina con la actuación del grupo en el Viña Rock 2003. Esta seria la que el grupo cierra un ciclo y cesa su actividad en directo durante un año exacto hasta su regreso en el Viña Rock 2004.
Aprovechando el parón el grupo se dedica a componer y ensayar con tranquilidad sin las presiones propias de la industria musical, lo cual hace que mucha gente piense en la separación del grupo. Pero sin embargo lejos de separarse en el año 2004 editan otro nuevo disco bajo el titulo de Sinónimo de ofender. Este disco venia acompañado de un DVD de un concierto que dieron en los San Fermines, además la banda graba un video clip que emitido en las mejores cadenas de música, haciendo que su popularidad vuelva a tener protagonismo, consiguiendo una gran aceptación por parte del público y los medios especializados ocupando los primeros puestos en diversas listas de ventas. Como mejores temas vamos a destacar los siguientes: Trabajo manual, Protestantes, además en este disco hay también otros temas que son dignos de mención como son: Ven que no te va a doler, y sobre todo el tema que hicieron en video clip titulado Imagínatelos cagando.
Después del éxito que vuelven a tener con su anterior disco, bien sea la banda al completo o simplemente Brigido Duque colaboran con varios grupos en diversos temas, algunos de ellos noveles y otros ya consagrados, como por ejemplo con Marea en su disco Las aceras están llenas de piojos, en el tema Nana de Quebranto, con Despistaos en el tema El único espectador, con Barricada en los temas Contra la pared, Las paredes y la versión de Barón Rojo, Con bostas las sucias, con Legen Beltza en el tema War of wars, con el grupo novel Silencio Absoluto en el tema Oigo campanas, con otro de los grupos jóvenes Alimaña HC y la canción Desolación, además de un largo etcétera. Todas estas colaboraciones son fruto de la fama adquirida por el grupo, y además dan un pequeño empujón a los grupos pocos conocidos que al contar con artistas ya consagrados hacen que sean un tanto mas conocidos por el público. De estas colaboración vamos a destacar las siguientes: Nana de quebranto con Marea, War of wars con Legen Beltza, El único espectador con Despistaos.

Lo más gratificante que hay en la vida es tocar delante de tu público. Pero quien sepa valorar las pequeñas cosas que hay en la vida y además sea una persona humilde es digno de admirar. (Brigido Duque, 2006)


Después de tres años sin publicar nada en el año 2007 vuelven al estudio de grabación y con una nueva compañía de discos concretamente la Maldito Records, editan su siguiente trabajo cuyo titulo es Sakeo. Este nuevo disco de la banda vuelve a obtener un gran éxito en ventas, a pesar de que según las criticas este disco es un tanto mas comercial en algunos de sus temas, mientras que en otros hace un repaso al estilo que tanto les caracterizaba en sus inicios, volviendo en ocasiones a contener contundentes riff de guitarra y derroches de creatividad con algunas influencias latinas, introduciendo líneas de batería con más potencia que nunca y unos solos tan característicos como siempre, eso si ayudados por una gran producción, demostrando que son uno de los mejores grupos a nivel nacional de este estilo. Como temas a destacar vamos hacerlo con estos: Sakeo, Jipis, El sonajero.
Koma de hoy por hoy es uno de los grupos más punteros en el panorama heavy y rock de nuestro país. El estilo principal de sus inicios estuvo marcado por el rap, el punki y sobre todo el rock urbano que se hacia principalmente en la zona norte de España, mas tarde y tras conseguir llegar a ser uno de los mejores grupos del país, sus influencias fueron acercándose mucho mas al heavy y al rock duro, lo cual poco a poco hizo que fueran adquiriendo un estilo muy peculiar. Tal vez le pueda pasar también a muchos grupos, lo de que la fama no se les ha subido a la cabeza; el porque de este comentario es simplemente porque ellos has sabido en todo momento hacer colaboraciones con grupos que comienzan, con la única intención de dar a conocer a estos grupos al publico en general, pero sin ir de estrellas, sino simplemente ser un grupo mas. Hoy en día Koma esta considerado como uno de los mejores directos que hay en nuestro país, principalmente porque saben estar y hacer disfrutar a su público encima de un escenario, lo cual les convierte en otro gran grupo español. Solo espero que siguán en la misma línea y que pronto podamos verlos de nuevo encima de un escenario muy cerca de aquí.
Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo KOMA, hemos considerado que su mejor tema es Aquí huele como que han fumao. Extraído de su disco titulado Koma. Ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.


UNO DE LOS TEMAS QUE MAS RECONOCIMIENTO HAN TENIDO DE ESTE GRUPO ES PRECISAMENTE ESTE:

BIOGRAFIA BARON ROJO "Programa 230"

BIOGRAFÍA BARON ROJO (Reedición Progm.16 22-04-2004)
230º PROGRAMA 01-Octubre-2009
Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.es. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30h., y los sábados de 12 a 13h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tu en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra.
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quienes se montaran hoy en nuestro autobús. Hoy vamos a realizar un programa de reedición, el cual ya emitimos en el programa 16 del 22 de abril del año 2004 y estuvo dedicado a uno de los mayores grupos españoles de todos los tiempos. Estamos hablando de BARON ROJO. Este grupo se formo en Madrid, en el año 1980. Después de salir del grupo Coz, los hermanos Carlos y Armando de Castro junto con el batería Hermes Calabria, deciden seguir con la música y conocen a José Luis Campuzano, alias Sherpa y montan el que seria el mejor grupo de Heavy metal de todos los tiempos en nuestra piel de toro llamada España. El nombre del grupo lo toman después de ver una película sobre la primera guerra mundial, donde aparece el mítico piloto conocido como Barón Rojo. Tras todo esto se haría la primera formación:

Guitarra: Armando de Castro
Voz/Bajo: José Luis Campuzano "Sherpa"
Guitarra/Voz: Carlos de Castro
Batería: Hermes Calabria


Con la ayuda de Carolina Cortes, pareja sentimental de Sherpa, y principal exponente en la composición de las letras, fichan por Chapa/ Zafiro discos y tras componer sus primeros temas, se meten en el estudio y dan a luz su primer trabajo en 1981, cuyo titulo es Larga vida al rock and roll. Un disco repleto de buen metal y con varios temas en los que hacían referencia a su conflicto con CBS discos, en su etapa de Coz. También hacen un pequeño homenaje a Luis Eduardo Aute, haciendo una versión de uno de sus temas más polémicos. Tanto fue la repercusión que tuvieron los Barones en España que en seguida fueron llamados a muchos programas de televisión, y sin parar de sonar en emisoras de radio. Atrás se iba quedando el rock y acababa de nacer el heavy metal en nuestro país. Como mejores temas de este disco podemos destacar los siguientes: La versión antes mencionada Anda suelto Satanás, El presidente, Con botas sucias.
Después de todo este éxito, los barones se trasladan a Londres donde su compañía de discos les cambia el nombre, traduciéndolo al ingles como Red Barón. Esta decisión no fue muy bien aceptada por el grupo y rápidamente lo desechan, pero lo que si hacen es aprovechar y grabar su segundo disco en 1982 titulado Volumen brutal, tal vez el mejor disco de la banda con diferencia sobre los demás. Además se hacen con los favores de gente muy importante, conociéndolos en Londres. En primer lugar graban el disco en los estudios de Ian Guillan, mientras que en algunos de sus temas les acompañan músicos como Mel Collins o Colin Towns, grandes músicos, uno con el saxo y el otro con los teclados. Por otra parte conocen a Bruce Dickinson, que por aquel entonces era presentado con el grupo Iron Maiden, que incluso tocaría algún tema que otro durante las actuaciones del Barón en Inglaterra. También conocen a Michael Schenker, el cual también toca con ellos en algún que otro concierto, e incluso escribe una canción dedicada a ellos. El 27 de Agosto del 1982, Barón Rojo actúa junto a Iron Maiden, Gary Moore, Marillion, Twister Sister o el citado Michael Schenker Group, en el Reading Festival 82, consagrando al grupo como uno de los mejores del heavy metal europeo, consiguiendo ser los números uno en las listas de aquel país. Este disco posee grandes temas como por ejemplo Los rockeros van al infierno, que nosotros lo dejaremos para el final, pero ahora destacaremos los siguientes: Son como hormigas, Incomunicación y sobre todo el tema que llego a ser numero uno titulado Resistiré.

Al año siguiente 1983, los Barones vuelven a la carga con su tercer disco grabado también en Inglaterra, cuyo titulo es Metalmorfosis. Un disco que seguirá con la misma línea que los discos anteriores, sabiendo colocar buenas melodías, temas pegadizos y sobre todo con una producción increíble, aparte de realizar un álbum lleno de grandes riff de guitarra a cargo de los hermanos de Castro y sobre todo haciendo que el conjunto de instrumentos coordinen perfectamente con la voz de Sherpa el bajista José Luis Campuzano. Después de este disco vendría la gira por Europa, tocando en los mejores festivales del viejo continente, donde de nuevo el éxito vuelve a sonreírles. Como mejores temas vamos a destacar estos: Se escapa el tiempo, Tierra de vándalos, Casi me mato.
Pero no seria hasta el año siguiente 1984, cuando obtendrían el éxito final con la grabación de su cuarto álbum titulado Barón al rojo vivo. Esta vez la grabación fue en directo en el pabellón de deportes del Real Madrid con un lleno absoluto. En este doble álbum vuelven a tocar sus mayores éxitos, además de tocar también algunos completamente nuevos en un concierto memorable donde demostraron, a la vieja usanza, los verdaderos barones, ofreciendo impresionantes solos de guitarra y bajo, así como también de batería. Mientras tanto continúan con su enorme gira por Europa y Latinoamérica. Los temas que destacaremos de este disco son, sobre todo los nuevos, titulados: Mensajeros de la destrucción, Atacó el hombre blanco, Campo de concentración.

En 1985 de nuevo los Barones vuelven a meterse en el estudio y editar un nuevo álbum, esta vez bajo el titulo de En un lugar de la marcha. Un disco repleto de buenas letras, así como de buenos sonidos, incluso tienen la colaboración de José Barta del grupo Goliath en los teclados. La repercusión de este disco en el mercado no fue la esperada y las ventas comienzan a descender, produciendo un mal estar en el seno de la banda. Pero sin embargo, aunque las ventas hayan descendido ellos siguen llenando sus conciertos haciendo grandes espectáculos en directo. Como mejores temas de este disco vamos a destacar tales como: Hijos de Caín, Breakthoven, Cuerdas de acero.
Al año siguiente 1986, vuelve a vez la luz otro trabajo de Barón Rojo, esta vez sería su sexto álbum y segundo en directo. El titulo es Siempre estáis allí. Un disco repleto de los temas que no estaban en su anterior disco en directo, ya que la compañía de discos la Zafiro/Chapa discos había prescindido de ellos y ahora los ponía en circulación en este nuevo disco, de hecho también había un tema que solamente se edito en single, y que la banda lo toco en directo, así como una de las baladas mas importantes dentro de la discografía del grupo, la cual habla sobre sus fans. Como mejores temas destacaremos estos. En primer lugar la balada Siempre estáis allí, El pobre y el tema que solamente se edito en single titulado Invulnerable.
A partir de aquí el grupo deja de hacer giras por Europa y se dedica más a España y Latinoamérica, de hecho al siguiente año 1987, vuelven al estudio de grabación y al poco tiempo se edita su siguiente disco bajo el titulo de Tierra de nadie. Con la edición de este álbum, el grupo intenta dar nuevos aires de renovación a sus temas, con temáticas mucho mas cotidianas. Para la grabación de este álbum cuentan con la colaboración de Miguel Angel Collado del grupo Santa que pone los teclados en el tema Tierra de nadie. Como mejores temas destacaremos estos: Tierra de nadie, Pico de oro, Señor inspector.

Año siguiente 1988, disco nuevo, esta vez el titulo es No va mas. Un disco que continuaban con la misma línea que los anteriores, pero que sin embargo también probaban con estilos nuevos como el blues rock, aunque sin perder nunca su estilo principal. Como mejores temas estos: el blues Celtas cortos, otro a destacar seria Travesía urbana, Trampa y cartón.

Ir de gira es asqueroso. Habría que cambiarlo y olvidarlo, porque todo esto te convierte en un vegetal y un alcohólico. (Hermes Calabria 1988)

Después de este disco, parece ser que se respiraba un ambiente un tanto raro en el grupo, Hermes Calabria, el batería, empieza hacer trabajos fuera del grupo. Aunque al año siguiente 1989 vuelven a sacar otro disco de estudio, cuyo titulo es Obstinato. Un disco repleto de temas con mucha fuerza, e incluso algunos eran versiones anteriores o de otros grupos, como por ejemplo la que hacen del grupo Los Bravos. Estando de gira por España, concretamente en un concierto en Burgos, Hermes Calabria batería del grupo decide dejar el grupo alegando que no son compatibles sus trabajos y la banda. Mientras que José Luis Campuzano "Sherpa" bajista de la banda, hace lo propio y también decide marcharse. Como mejores temas destacamos estos: Herencia letal en versión suave, la versión antes mencionada titulada Get on you knees, y el mejor tema de este disco llamado Tren fantasma.
Tras varios conflictos entre los miembros del grupo, los hermanos De Castro deciden continuar con el grupo, prueban con varias formaciones como la que llevó a Barón Rojo a estar integrado por cinco componentes, uniéndoseles Pepe Bao al bajo, José Antonio del Nogal "Ramakan" a la batería y Maxi González a la voz cantando todos los temas. Con esta formación, los Barones hicieron varias actuaciones como la que les llevó en el verano de 1991 al Valley´s Rock Festival de St. Fortunat (Francia) y que fue emitido en TV en ese país. Tras varios conciertos vuelven a cambiar de bajista y contratan a Niko del Hierro, procedente del grupo ÑU, por Pepe Bao, y también prescinden del vocalista Maxi González, dejando a Carlos de Castro que se encargue de la voz y la guitarra. Con la nueva formación los Barones deciden sacar un nuevo disco. Corría el año 1992, y lo titulan Desafío. En este disco aparecen muy buenos temas como: Te espero en el infierno, Rock'stimulacion. Y la versión de AC/DC, del tema Girls got rhythm.

En 1995 su antigua compañía de discos la Zafiro/ Chapa discos, edita un recopilatorio llamado Larga vida al Barón, donde aparecen los 24 éxitos mas conocidos del grupo. Al año siguiente 1996 y con una nueva discográfica, concretamente la Clave Records y también con un nuevo cambio en las filas del grupo aparece su nuevo trabajo. El cambio en las filas fue debido a que se marchó el bajista Niko del Hierro, que fue sustituido por Ángel Arias, mientras que en la batería también surgió otro cambio, ya que se marchó José Antonio de Nogal "Ramakan" y fue sustituido por José Martos. Con esta nueva formación apareció su duodécimo disco que es titulado Arma secreta. Un disco plagado de buenos temas donde de nuevo los hermanos De Castro vuelven a dar todo un recital de buenos riff de guitarra, además de que las voces son realizadas por ellos, como mejores temas destacamos estos: Bajo tierra, Aquí estoy, No hay solución sin el Rock and roll.
Llegados a 1999 aparece en el mercado un doble disco titulado Cueste lo que cueste, que combina 26 temas imprescindibles de los Barones, aparte de que contiene también cuatro temas nuevos, así como también una versión nueva del tema Resistiré. Durante ese mismo año vuelven a cambiar de batería, contratando a Vale Rodríguez por José Martos, e inician una gira por Sudamérica donde son recibidos como dioses, teniendo llenos absolutos en todos sus conciertos. Posteriormente en el año 2.000, Barón Rojo firman con la discográfica Zero Records y comienzan participando en un disco titulado Metal Goods, tributo/ homenaje a Judas Priest. De este disco recomendaremos estos temas: La nueva versión de Resistiré, Cueste lo que cueste y la versión que hacen en el disco tributo, llamada You´ve got another thing coming.
En el año 2001 y continuando con su nueva compañía la Zero Records se publica el disco 20+, con nuevos temas muy al estilo de sus inicios, con grandes ritmos, fuertes y buenos riff de guitarra y además vuelven a introducir instrumentos de viento como ya se hiciera en discos anteriores. Durante este año y el siguiente comienzan una nueva gira y fruto de ella en el año 2002, se edita un nuevo recopilatorio titulado Barón en Aqualumg, con la edición también en DVD donde se recoge la actuación del grupo en una de las discotecas más famosas de Madrid, la Divino Aqualumg. De estos dos discos podemos destacar los siguientes temas: Sobrenatural, Como la letra de un blues, Fronteras.

En junio de 2003 aparece a la venta una experiencia única para los seguidores de Barón Rojo, la publicación del disco titulado Perversiones. Un disco compuesto por 17 versiones de los grupos que influyeron en los componentes del grupo, como AC/DC, Deep Purple, Janis Joplin, Judas Priest, Jimi Hendrix y un largo etcétera. Además tres días después de que aparezca el disco, se celebra en Sabadell lo que sería la primera convención de Barón-Maniacos en la que además de presentarse el disco, se celebró una charla-coloquio con el grupo, se visionaron unos vídeos de diversas actuaciones de los años 80, se firmaron ejemplares y se pudo ver una exposición relacionada con Barón Rojo, de discos raros, instrumentos e infinidad de curiosidades. Este disco obtiene una buenísima aceptación por parte de la crítica. Sobre todo por temas como: El blues Hoochie coochie man de Muddy Waters, Neon knights de Black Sabbath, y What's next to the moon de AC/DC
Después de este disco y de varias giras, en el año 2006 aparece un nuevo recopilatorio bajo el titulo de 25 aniversario de las aventuras del Barón. Este doble álbum viene a recoger en sus dos discos todos los éxitos del grupo a lo largo de su amplia discografía. Un disco editado por la multinacional BMG/ Sony Records y que es imprescindible para los seguidores de este grupo. En este mismo año aparece un nuevo disco de estudio de la banda bajo el titulo de Ultimasmentes. Con este nuevo disco el grupo cambia de compañía de discos siendo ahora la Santo Grial Records la que se encarga de su grabación y distribución. De nuevo los hermanos De Castro vuelven a demostrar que todavía están dispuestos a realizar buenos discos cargados de grandes dosis de metal genuino, con magníficos ritmos y sobre todo con estribillos pegadizos y fáciles de recordar. Como mejores temas de estos discos recomendaremos estos: Caballo desbocado, En el centro de la tierra, Hombre de las cavernas.
Llegados al año 2008, vuelve haber cambios en la formación, porque Gorka Alegre entra en el bajo, y en la batería Rafael Díaz. Con ellos deciden hacer un concierto junto a una banda sinfónica, como ya hicieran otros grupos, y por ello, ofrecen el 15 de noviembre de este mismo año un concierto en el Pabellón La Canaleta de Mislata (Valencia), junto a la Banda Sinfónica C.I.M. de Mislata. Este concierto seria grabado y posteriormente en el 2009 se edita un doble disco mas un DVD con el recital integro y bajo el nombre de En clave de rock. Este nuevo álbum de la banda recoge todos los éxitos de la banda, pero acompañados de una banda sinfónica, dándole mucho más dinamismo y una armonía típicas de esta simbiosis. Además la banda se recrea haciendo pequeños medleys de grandes grupos influyentes en el rock, como The Beatles, Deep Purple, Wilson Pikectt y AC/DC. De este disco vamos a destacar los siguientes temas: Volumen brutal, Cuerdas, La voz de su amo.

Hay que decir que Barón Rojo cambió radicalmente la idea de que el heavy metal en España. Al principio era algo indeseable, pervertido y sin futuro; y sin embargo, sin grupos como ellos difícilmente podríamos hoy en día hablar del rock y heavy metal que se hace en nuestro país. Sus comienzos fueron después de que el rock urbano y el rock sinfónico ya estuvieran asentados en nuestro país, todo fue tras el pequeño declive que tenían grupos como Asfalto, Bloque, Topo, Leño, y algunos más, que en aquel entonces sus ideas no emanaban como antaño. Tras darse a conocer con su primer disco, comenzaron una carrera que difícilmente cualquier otro grupo español puede superar, cosechando éxitos fuera de nuestras fronteras, sobre todo en Inglaterra, que llegaron a ser numero uno en las listas. Después de todo esto actualmente tienen un curriculum de más de 20 discos en su haber, siendo muchos de ellos verdaderos artífices del heavy metal en este país. Por todo ello, lo único que me resta comentar es precisamente que Barón Rojo, ha sido y será el grupo más grande del heavy metal en España, lastima que la formación inicial no se mantenga, aunque nunca descartaremos una nueva reunión y gira posterior. Larga vida al Barón.

Como siempre en este programa dejamos un tema para el final, ya que consideramos que el mejor o el mas conocido de la banda o del solista, según proceda el día en concreto. Hoy tratándose del grupo BARON ROJO, hemos considerado que su mejor tema es Los rockeros van al infierno. Extraído de su disco titulado Volumen brutal. Ya que con él consiguieron obtener un éxito rotundo y además actualmente, es todo un estandarte dentro de la discografía de este magnifico grupo.

EN ESTE VIDEO SE PUEDE VER LA FORMACION ORIGINAL, ESTA ACTUACION FUE EN EL PROGRAMA APLAUSO DE TELEVISION ESPAÑOLA, TUVIERON QUE HACER PLAY BACK, YA QUE NO LOS DEJARON TOCAR EN DIRECTO. DISFRUTALO