BIOGRAFÍA REINCIDENTES
449º PROGRAMA 07-09-2017
Buenas noches y bienvenidos al programa “El Blues del autobús”. Hoy continuamos en esta radio “Onda 3 radio”, en la 103.1 de tu FM, desde Puerto Lumbreras para la región de Murcia y a través de internet visitando la pagina www.onda3.net también puedes visitar nuestros blogs musicales, que son: www.onda3elbluesdelautobus.blogspot.com dedicado a las noticias musicales, www.elbusmasheavy.blogspot.com, dedicado a heavy metal y sus derivados y también www.elbusmasrock-pop.blogspot.com, dedicado al rock y el pop. Mi nombre es Juan Bautista García Pérez- Castejón, y seré vuestro guía, y como siempre conduciendo este autobús estará Juan Carlos Calderón. Seguro que una vez que te subas no querrás bajarte, porque este programa tiene un principio fundamental y es el de entretener a nuestros oyentes y hacer disfrutar al máximo con nuestra música. Este programa se emite los Jueves de 20.30 a 21.30 h., y los sábados de 12 a 13 h., y tiene como base fundamental ver las biografías y discografías de toda aquella música que tienes tú en tu discoteca particular, tenemos monográficos, recopilatorios, remixes, directos etc., pero de aquellos grupos que se salen de la nueva ola, ya que haremos subir a bordo de nuestro autobús a grupos de la talla de los AC/DC, Metallica, Judas Priest, Scorpions, y un largo etcétera. Pero, sin olvidarnos nunca de los buenos grupos que se engloban dentro de la categoría del rock, como son los Dire Straits, Alan Parsons Project, Pink Floyd, Queen, etc., y aquellos grupos que nacieron en los años 60, 70 y 80 que han ido dejándonos pedacitos de historia, que muchas veces ha sido incluso la nuestra
Pero dejémonos de preámbulos y vayamos a conocer quien se montará hoy en nuestro autobús. Hoy le ha tocado el turno a uno de los grupos más importantes dentro del punk rock en nuestro país. Estamos hablando de REINCIDENTES. El grupo nace en Sevilla a finales de los años ochenta bajo el nombre de Incidente Local. Con el cual dieron algunos conciertos en su tierra natal, pero sin más consecuencias. Mas tarde volvieron a reincidir en seguir tocando, de ahí su nombre, y formaron el que hoy conocemos como el grupo Reincidentes. La primera formación estaba compuesta por:
Voz/ Guitarra: Fernando Madina
Bajo:Juan R. Barea
Voz/ Saxo:José Luís Nieto “Selu”
Batería:Manuel Pizarro
El primer golpe de fortuna del grupo fue el acceso al estudio de grabación de Juanjo Pizarro, hermano de Manuel y un verdadero profesional de la música española. Este aceptó grabarles una maqueta con la que el grupo se presentó al primer Concurso de Rock de la Diputación de Sevilla en 1989, una iniciativa electoralista de las autoridades andaluzas que la banda supo aprovechar para su aprendizaje; finalistas del concurso, tocaron con La Frontera, subiendo por primera vez a un escenario grande y sintiendo la vibración del público masivo. Gracias a esto se consolidan como grupo, e intercambiando los instrumentos entre el bajo y la guitarra, cogiendo Fernando Madina el bajo y haciendo las letras, mientras que Juan R. Barea coge la guitarra y se encarga de los arreglos y composiciones musicales. Su música es entonces esencialmente agresiva, entre el sonido acelerado punk y las letras próximas al rock radical vasco, que se convierte en su aliado natural. Su primer disco fue editado por Discos Trilita, aunque más tarde se reeditaría por su compañía de discos la Discos Suicidas. Este primer disco se llamaba como el propio grupo, o sea Reincidentes. Este primer trabajo de la banda evidencia por un lado las limitaciones del grupo, ya que es un trabajo auto editado de apenas mil copias y por otro, con un sonido deficiente, y mucho más apagado que los directos de la banda. Pero sin embargo, la edición se agota en la venta directa en sus giras, sobre todo por Euskadi, lo cual hace que vuelva a reeditarse. El grupo, que es conocido sobre todo por sus directos, consigue un reconocimiento en el mundo de los punkis vascos. Los mejores temas de este primer trabajo de la banda son: Andalucía entera, Yaveh se esconde entre las rejas, Dejad que el Papa se acerque a mí.
En 1991 consiguen un contrato con la compañía Discos Suicidas, la cual edita su siguiente disco bajo el titulo de Ni un paso atrás. Este disco es la primera manifestación de uno de sus atributos más característicos de la banda, o sea la imparable capacidad de producir temas, en la línea de The Clash. En apenas un año, el grupo graba su segundo disco en medio de una tanda de conciertos por el País Vasco. Este se graba en Estudios Central de Sevilla bajo la dirección de Juanjo Pizarro, en la mesa de sonido está José María Sacrista productor de grupo Triana. Al igual que también es destacable la incorporación de Carlos Domínguez, un técnico de sonido que desde entonces acompaña por igual en los directos que en las grabaciones de estudio de la banda. Este es un disco de resistencia hasta la médula: el tono activista de los temas sube y las canciones más que contar cosas sentencian, animan a la lucha contra todo. La portada, una adaptación de los fusilamientos de Goya a la conquista de América, anuncia cuál será la actitud del grupo ante la celebración del V Centenario que se aproximaba. Los principales temas de este disco son: Mili KK, No somos nada, Odio.
Un año más tarde el grupo da prueba de su adaptación a los tiempos y de su independencia de criterio con un nuevo disco titulado ¿Dónde está Judas?. Este disco es un trabajo en el que no sólo sube el nivel, si no que contiene las bases mejoradas y guitarras más intensivas, y además las letras abandonan la estrechez de las consignas y comienzan a desgranar historias, ampliando incluso las temáticas sociales. Pero lo mejor es que la acertada fusión entre letras más narradas y desarrollos musicales un poco más melódicos se plasman en un sonido en directo efectivo y contundente que desborda los límites del sonido punk-hardcore sin alterar la relación militante de los contenidos. En la celebración del V centenario y la Expo universal de Sevilla, la policía carga contra uno de sus conciertos, deteniendo incluso a algunos componentes del grupo, por su participación activa en las protestas contra los actos oficiales de dicha exposición. De este disco podemos destacar los temas: La historia se repite, Rip rap, Vota nadie.
Después de esto deciden hacer una gira por los países sudamericanos, en la cual continúan con su protesta por la Expo 92 y el V centenario. Después de dicha gira la banda sufre nuevas modificaciones en sus componentes, ya que José Luís Nieto alias Selu, abandona la formación dejando su puesto a Finito de Badajoz alias Candy, el cual cambia el saxo por la guitarra. En 1993 editan el disco Sol y rabia. Este disco es un clásico en el genero del rock protesta, de hecho los contenidos son mas amplios y de mayor calado al tiempo que vienen a concentrarse en los problemas sociales de Andalucía como representación de una desigualdad e injusticia universales, efectuando un ambicioso puente entre la realidad del campo y los ojos de la ciudad, entre el pasado y el futuro. La selección del título demuestra la forma de como este grupo, marginado también por los medios de comunicación, consigue identificarse con su publico. Este disco se produce con la fórmula que comenzará a ser habitual en los trabajos siguientes del grupo; los instrumentos se graban en Estudios Central de Sevilla bajo la dirección de Juanjo Pizarro, con apoyo de Carlos Domínguez, mientras que la música se mezcla y masteriza después en Eastcote Studios y Sound Mastering Studios de Londres de la mano de Dave Young, un productor sensible a la evolución permanente del grupo. Los mejores temas de este disco son: Paisa, Resistencia, Cucaracha blanca.
En 1994 de nuevo la banda vuelve a la carga con otro nuevo disco bajo el titulo de Nunca es tarde… si la dicha es buena. Este nuevo disco es mas maduro que los anteriores y además abre una gira de 78 conciertos por toda España. Este disco les abre las puertas directamente a un grupo amplio, joven y que se incorpora entonces a la vida pública y al consumo. El disco dedicado a esta juventud emergente, a la que invita desde el título mismo, a la toma de conciencia: ellos, que han conocido ya batallas personales importantes, están en condiciones de mostrar caminos y actitudes a los más jóvenes que les siguen, lo cual se demuestra directamente en las ventas ya que consiguen vender mas de 25000 copias y ser cabeza de cartel en los grandes eventos del país. De este disco podemos destacar los temas: El sur, Vicio, En mi interior.
Entre los años 1995 y 1996 tienen lugar una serie de problemas con la casa de discos y se produce el salto a una multinacional, la BMG Ariola/RCA Records. La banda vuelve a componer temas, hasta un total de 26 en tan sólo dos meses. Pero el grupo y la nueva compañía discrepan sobre la ventaja de sacar un nuevo disco. Al final tendría que ser el grupo el que tomara la decisión de grabar un nuevo disco, pero con la condición de tener que dárselo a su antigua compañía de discos la Discos Suicidas y dar así por finalizado el contrato con dicha compañía. Este disco se titula Materia reservada y vio la luz en 1997, cuyos temas más destacables son: Cogido por los güevos, No te vayas nunca, El safari.
Mientras tanto su nueva compañía, decide contrarrestar la salida del álbum anterior editando un nuevo disco bajo el titulo de Te lo dije. Después de este cambio muchos pensaron que la incorporación de Reincidentes a una multinacional cambiaria el espíritu de la banda y sin embargo fue al contrario, porque el grupo aporta una mejor producción y difusión. E incluso este disco sería considerado, sin duda, el mejor disco de su trayectoria hasta el momento, con los temas mejor compuestos, y además, con una grabación que gana en transparencia, en nitidez y fidelidad al sonido original del grupo. Este trabajo es la mejor radiografía de la banda, ya que es casi un directo en estudio, y muestra el constante devenir del grupo, que logra un sonido un poco más denso, más sólido y unas letras aún más vitales y más claras. De este disco se pueden destacar los temas: La rabia, México levanta, Dime.
En 1998 editan Algazara. Este doble disco en directo se grabó en veinte conciertos, unificados bajo el lema Todo el poder a los soviets y amparados por una gran estrella roja estilizada bajo cuya imagen desfilaron además de los de Sevilla otros grandes "camaradas" de la lucha musical: "el Drogas" de Barricada, Evaristo de la Polla Records, Javi Chispes de La banda jachís, e incluso Los Porretas. También merece mención especial la contribución de El Cabrero, que por motivos de afinidad ideológica y hermandad decidió por una vez salirse de su estilo flamenco purista y compartir escenario con estos luchadores musicales. Con este disco consiguen alcanzar las 60.000 copias vendidas siendo disco de oro en poco tiempo. Como mejores temas de este álbum, se podrían destacar el disco entero ya que es un repaso de veinte años a punk rock español, pero nosotros vamos a destacar los temas siguientes. La versión de Ramones llamada Sheena is a punk rocker, también el corte Grana y oro, y por ultimo el cover de Rosendo titulado Pan de higo.
Al año siguiente en 1999, su antigua compañía de discos la Discos Suicidas decide editar un disco, bajo el titulo de Añorando la 5ª columna. El cual recoge algunos de sus éxitos editados con esta compañía, reeditándolos en este álbum. Dos años mas tarde de nuevo vuelven a la carga con un nuevo disco bajo el titulo de ¿Y ahora que?. Este se grabó en el estudio Central de Punta Paloma, en Tarifa, para después mezclarse en Londres y luego editarse en otro estudio, ya que se utilizaron samplers para dar ambientes. El grupo da un paso más, madurando y avanzando hacia una evolución lógica pero siguiendo en la misma onda. Así, aunque el trabajo rezuma madurez en su línea, destaca ahora una vuelta a los temas del rock más social que político, a la ciencia del barrio, pero desde una perspectiva cargada de reflexión crítica. Este reto intelectual se efectúa por medio de una música muy versátil, capaz de concebir temas de base hardcore que se abren a guitarras aceleradas de punk-rock pero que adaptan siempre melodías del heavy y conservan los estribillos esenciales del rock & roll. Como principales temas de ambos discos, podemos destacar los siguientes cortes: El tema Poema social de guerra y muerte, que lo dejaremos para el final y después del disco recopilatorio la canción Poderoso caballero, mientras que del otro disco destacaremos estas canciones: Ya esta bien y ¡Ay! Dolores
Al año siguiente y una vez terminado el contrato con su compañía de discos, vuelven a escena con un disco muy especial, titulado La otra orilla. Este disco tiene solamente cinco nuevos temas además de una pista CD-Rom que presenta un profundo estudio de la inmigración en Europa. Los beneficios de la venta de este CD se destinaron a la financiación de dos proyectos de apoyo a los inmigrantes en el Centro Social Casa de Málaga, una Escuela de Música y un Aula de Informática. En el 2002, de nuevo su antigua compañía vuelve a editar otro nuevo recopilatorio bajo el titulo de Tratando de sobrevivir. El cual recoge su temas mas emblemáticos. Durante ese mismo año, vuelven a meterse en el estudio y ya con su nueva compañía de discos la Locomotive music, editan su siguiente trabajo bajo el titulo de Cosas de este mundo. Producido de nuevo por Juanjo Pizarro, este doble disco vuelve a estar en la línea que los discos anteriores, con un sonido cargado de grandes guitarras, además de abundar la crítica social, con temas que hablan del poder desmovilizador de los medios, a la hipocresía del nuevo prohibicionismo en materia de ocio juvenil, pasando por la pederastia, la religión, la inmigración, y muchos temas mas. Como mejores temas a destacar de estos discos, vamos hacerlo con los siguientes cortes: Del primer álbum el corte Recuerdo de las conversaciones de escalón…, mientras que del recopilatorio el corte Aprendiendo a luchar, y por ultimo del otro álbum el llamado Himno del bar.
Dos años mas tarde deciden editar un nuevo trabajo, al cual lo titulan Acústico. Este nuevo disco esta grabado en clave de acústico, con algunos temas al mas puro estilo andaluz, de hecho se incorpora a la formación Juanjo Pizarro a la guitarra durante la gira de este disco en acústico, que se realizo una presentación en Sol Música televisión, y cinco en las tiendas FNAC de la península, recogiendo algunos temas de su amplia discografía, e incluso también algunos inéditos. Por esta misma época también crean su propio sello discográfico al que lo llaman La otra orilla Records. Por otra parte, durante la grabación de su disco acústico, también graban la mayoría de los cortes de su próximo trabajo que finalmente aparecería en el año 2005 bajo el titulo de El comercio del dolor. Este nuevo disco vuelve a la misma línea que siempre ha caracterizado al grupo, cargado de rabia negativa y positiva a partes iguales, y donde los temas son contundentes y fuertes llenos de letras protesta y buenos riff de guitarra y sobre todo con buenos ritmos punk- rock. Como temas principales de ambos discos, podemos destacar los siguientes: Del álbum acústico Las madres del amor, mientras que del otro Rock and roll y Desastre.
El lanzamiento de su siguiente disco en noviembre del 2006, hace que el grupo tenga un tiempo de descanso, principalmente porque desde que apareció en el mercado su disco anterior no habían parado de dar conciertos. El titulo del nuevo disco es Dementes. Editado de nuevo por la compañía Locomotive Records, este álbum se presenta rápido, incisivo, combativo, pero de fácil escucha y asimilación. De nuevo vuelven por los derroteros del punk e incluso del rock radical con temas impactantes y llenos de rabia en su letras. También colaboran músicos como Dogo y Los Mercenarios, Las Niñas, Narco. Al mismo tiempo que aparece este álbum se edita también la biografía El sol y la rabia. Dos años mas tarde y después de muchas presentaciones en vivo graban su siguiente disco bajo el titulo de América: canciones de ida y vuelta. Producido de nuevo por Juanjo Pizarro, este nuevo trabajo es un tributo a la música popular latinoamericana pasando por la canción de cantautor hasta el rock mas radical haciendo covers de Pablo Milanes, Leon Gieco, Nacha Guevara, Quilapayún, Silvio Rodríguez, y muchos mas. Donde la banda hace suyas las canciones protesta mas populares de América del sur, haciendo los arreglos y experimentado en algunos casos y sorprendiendo en otros. Como mejores temas de ambos discos, vamos a recomendar los siguientes cortes: Del primer disco el corte La republicana, mientras que de disco tributo a la música latinoamericana el cover de Pablo Milanes llamado Yo pisare las calles nuevamente, y por ultimo el tema de Gian Franco Pagliaro que popularizo Nacha Guevara llamado Yo te nombro libertad.
Llegados al año 2013, se pone a la venta un disco recopilatorio bajo el titulo de Aniversario. Rememorando sus 30 años de carretera este disco aparece con un DVD y dos Cd’s donde se recogen todos y cada uno de los temas que han hecho al grupo popular, ya que contiene también un extenso libreto lleno de fotos, letras, comentarios, créditos, agradecimientos y mucho mas. Tras la edición de este pack y transcurrido dos años vuelven al estudio de grabación y al poco tiempo aparece su nuevo trabajo cuyo titulo es Awkan- Haciendo hablar al silencio. Producido por la propia banda y editado por la compañía independiente Baga biga Records, este álbum vuelve a presentarse con un libro, un DVD y dos Cd’s, donde el video recoge el concierto que ofrecieron en Buenos Aires, mientras que los discos son ese mismo concierto y seis temas nuevos en el otro disco. Este decimo noveno trabajo vuelve a estar en la línea creada por el grupo, donde Ángel del Rio (profesor y antropólogo) coordina el libro y cada una de las secciones de este trabajo. Además el titulo Awkan significa “rebelarse” en la lengua mapuche, así de esta forma la banda reivindica el espíritu rebelde y su compromiso con las causas de Latinoamérica. Como mejores temas a destacar podemos hacerlo con los siguientes cortes: Del disco recopilatorio el cover de Asfalto llamado Días de escuela, mientras que del ultimo los cortes: Que me quiten lo bailao y La cuneta del olvido.
Nuestras letras son un borrador de información y un captador de mensajes, y que cada uno saque su propia conclusión, al margen de estar de acuerdo o no. La idea de la justicia social existe por la rabia de que no la haya. (Fernando Madina, 2016)
REINCIDENTES, es una banda que nació en Sevilla, pero influenciados claramente por el punk radical vasco. En un principio nadie apostaba por ellos, ya que el estilo que habían elegido apenas si tenía muchos seguidores. Pero sin embargo, poco a poco se fueron convirtiendo en un paraguas del descontento social en el mundo de habla hispana, respondiendo a esta responsabilidad con discos que son como un termómetro de las cuestiones sociales y el sonido que motivan a una parte nutrida de la juventud. Con estos valores el grupo, no sólo adquirió una personalidad destacada dentro del panorama del rock duro español, sino que superó la épica y lírica del barrio, apuntando hacia un activismo constructivo desde cuyos valores solidarios se realiza una ácida crítica de las realidades e instituciones sociales más deplorables para todo joven consciente y rabioso. Sus letras protestando por temas como el servicio militar, los medios de comunicación, la represión policial, los nazis, y en definitiva, la falta de libertad, etc., siempre han sido el alma mater de este grupo sevillano, que ha conseguido hacerse un hueco dentro del punk rock español. Por otro lado, muchos son los discos editados hasta el momento, pero a raíz de sus presentaciones en Latinoamérica, decidieron ahondar en los problemas sociales de allí, e incluso llegaron a editar un disco dedicado a los cantautores y grupos latinos uniéndose así a sus protestas sociales. Por otra parte, en sus giras la banda hace camino andando por una carretera llena de tantísimos escenarios y causas que apoyar, de tantas bandas amigas y tantos amigos en tantas ciudades, de tantas horas sin sueño y kilómetros sin descanso. Muestran su veteranía con energía renovada, dispuestos a poner de largo sus últimas reflexiones sobre el mundo en forma de canciones, sabiendo que el trabajo de tener tanto que decir al público ya no está sólo en el Estado Español, sino también en México, Argentina, Chile y demás países latinos. En sus letras seguirán sacando conclusiones de esta injusta sociedad que acabarán en canciones que llenaran sus discos, intentando ante todo despertar la conciencia social. Actualmente continúan de gira llenando conciertos y demostrando que toda la fuerza y la rabia de sus discos también la pueden trasladar a los escenarios. En definitiva un grupo reivindicativo y de protesta social que cada día tiene mas adeptos.
Y este es el video de uno de sus temas mas destacables. Disfrutalo...
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